Aufführungen
| Schauspiel
Veranstaltungen in Rheinland
Veranstaltungskalender - Terminsuche
Konzerte
| Kammerkonzert
Sophie Schwödiauer, Harfe
Alexander Nolden, Schlagzeug
Harfe und Perkussion? Das ist sicher nicht die erste Instrumentenkombination, an die man bei einem Kammerkonzert denkt. Wie gut die Instrumente trotzdem miteinander harmonieren, zeigen die Musiker*innen in diesem Palais. In de Fallas Kompositionen präsentiert die Harfe ihre perkussive Seite, und in Broughtons Musik können Sie sich in sanfte und einhüllende Vibrafonklänge fallen lassen.
Veranstalter: Heinrich-Heine-Institut
Das symphonische Palais
Die Kammerkonzerte der Düsseldorfer Symphoniker
Fabiana Trani, HarfeSophie Schwödiauer, Harfe
Alexander Nolden, Schlagzeug
Harfe und Perkussion? Das ist sicher nicht die erste Instrumentenkombination, an die man bei einem Kammerkonzert denkt. Wie gut die Instrumente trotzdem miteinander harmonieren, zeigen die Musiker*innen in diesem Palais. In de Fallas Kompositionen präsentiert die Harfe ihre perkussive Seite, und in Broughtons Musik können Sie sich in sanfte und einhüllende Vibrafonklänge fallen lassen.
Veranstalter: Heinrich-Heine-Institut
Konzerte
| Kinderkonzert
Farhad Garayusifli, Dirigent
theater spielMarie, Inszenierung und Spiel
Tina El-Fayoumy, Spiel
Simon Labhart, Spiel
Eine musikalisch-szenische Adaption des Weihnachtsstück »Das letzte Schaf« von Ulrich Hub mit festlichen Orchesterwerken und Weihnachtsliedern zum Mitsingen.
Am Himmel strahlt ein neuer Stern mit einem komischen Schweif und auch die Hirten sind verschwunden. Wahrscheinlich von Ufos entführt... Hat das Ganze vielleicht mit diesem Mädchen zu tun, das in einem nahegelegenen Stall geboren worden sein soll? Und was ist eigentlich die Botschaft, von der alle reden?
Gemeinsam mit dem U16-Orchester begeben sich im Weihnachtssingen der Tonhalle zwei Schafe auf eine abenteuerliche Nachtwanderung, um die weihnachtliche Botschaft herauszufind
Weihnachtssingen - »Das letzte Schaf«
U 16 - das junge JSO der TonhalleFarhad Garayusifli, Dirigent
theater spielMarie, Inszenierung und Spiel
Tina El-Fayoumy, Spiel
Simon Labhart, Spiel
Eine musikalisch-szenische Adaption des Weihnachtsstück »Das letzte Schaf« von Ulrich Hub mit festlichen Orchesterwerken und Weihnachtsliedern zum Mitsingen.
Am Himmel strahlt ein neuer Stern mit einem komischen Schweif und auch die Hirten sind verschwunden. Wahrscheinlich von Ufos entführt... Hat das Ganze vielleicht mit diesem Mädchen zu tun, das in einem nahegelegenen Stall geboren worden sein soll? Und was ist eigentlich die Botschaft, von der alle reden?
Gemeinsam mit dem U16-Orchester begeben sich im Weihnachtssingen der Tonhalle zwei Schafe auf eine abenteuerliche Nachtwanderung, um die weihnachtliche Botschaft herauszufind
Konzerte
| Konzert
Anu Komsi, Sopran
Sakari Oramo, Dirigent
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24, TrV 158, 1888–89
George Benjamin, Interludes and Aria from Lessons in Love and Violence, 2024
Jonathan Harvey: Tranquil Abiding, 1998
Richard Strauss: Vier letzte Lieder op. posth., TrV 296, 1948
So unterschiedlich wir Menschen auch sind – in einer Hinsicht sind wir alle gleich, ohne jegliche Ausnahme: Wir müssen sterben, alles Leben auf der Erde endet. Wann, wo und wie – das ist die große Frage, die uns umtreibt, solange wir denken und fühlen können. Wie ist der Tod? So, wie es sich der gerade mal 34 Jahre junge Richard Strauss vorstellt, ein Rückblick, erhaben, weihevoll, eine gewaltige Steigerung einem leuchtenden Horizont entgegen? Oder liegt derselbe Komponist nähe
Sinfoniekonzert: Schwanengesang
Gürzenich-Orchester KölnAnu Komsi, Sopran
Sakari Oramo, Dirigent
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24, TrV 158, 1888–89
George Benjamin, Interludes and Aria from Lessons in Love and Violence, 2024
Jonathan Harvey: Tranquil Abiding, 1998
Richard Strauss: Vier letzte Lieder op. posth., TrV 296, 1948
So unterschiedlich wir Menschen auch sind – in einer Hinsicht sind wir alle gleich, ohne jegliche Ausnahme: Wir müssen sterben, alles Leben auf der Erde endet. Wann, wo und wie – das ist die große Frage, die uns umtreibt, solange wir denken und fühlen können. Wie ist der Tod? So, wie es sich der gerade mal 34 Jahre junge Richard Strauss vorstellt, ein Rückblick, erhaben, weihevoll, eine gewaltige Steigerung einem leuchtenden Horizont entgegen? Oder liegt derselbe Komponist nähe
Ausstellungen | Ausstellung
Mit dem Ziel, das Vorstellungsbild von Stereotypen über Italiener:innen in Deutschland aufzubrechen, wurde das Kollektiv 2020 ins Leben gerufen und gestaltet seitdem Räume und Austauschmöglichkeiten durch künstlerische Formate.
Die beteiligten Künstler:innen mit italienischer Migrationsgeschichte setzen sich auf vielfältige Weise mit dem Thema auseinander: unter anderem durch Bildhauerei, Malerei, Fotografie, Video & Mixed Media Installationen, Film, Poesie und Sound-Installationen.
Parallel wird ein kollektiver Raum mit Küche - spazio collettivo e cucina collettiva - eingeweiht, der sich über vier Wochen hinweg durch Gespräche, gemeinsames Essen, Musik und Workshops weiter entfalten wird. Ergänzt wird die Ausstellung durch ein vielfältiges kulturelles Rahmenprogramm, wie z.B. Künstlerische Workshops, Film Screenings, Erzählcafés und Musikabende.
Dieser Raum soll zu einem lebendigen Ort des Austauschs und der Begegnung werden und zugleich als offene Bühne für weitere Werke und Darbietungen dienen.
Die Makkaroni Akademie präsentiert folgende Autor*innen / Künstler*innen:
Anna Di Biase, Antonio de Luca, Aurora Rodonò, Cosima Santoro, Domenico Di Canio, Emanuela Martucci, Giorgio Morra, Ivana Fabbricino, Lea Torcelli, Luca Novelli, Luisa Zanzani, Maria Fili, Patrizia Barba, Raphael Di Canio, Romina Abate, Rosanna D’Ortona, Salvatore Picone und Susanna Schoenberg
MAKKARONI SETTANTA | Esperimento Collettivo
Anlässlich des 70-jährigen Jubiläums des deutsch-italienischen Abkommens zur Anwerbung sogenannter “Gastarbeiter:innen” (20.12.1955 - 20.12.2025) lädt die Makkaroni Akademie aus Köln zur Ausstellung Makkaroni Settanta – Esperimento collettivo ein.Mit dem Ziel, das Vorstellungsbild von Stereotypen über Italiener:innen in Deutschland aufzubrechen, wurde das Kollektiv 2020 ins Leben gerufen und gestaltet seitdem Räume und Austauschmöglichkeiten durch künstlerische Formate.
Die beteiligten Künstler:innen mit italienischer Migrationsgeschichte setzen sich auf vielfältige Weise mit dem Thema auseinander: unter anderem durch Bildhauerei, Malerei, Fotografie, Video & Mixed Media Installationen, Film, Poesie und Sound-Installationen.
Parallel wird ein kollektiver Raum mit Küche - spazio collettivo e cucina collettiva - eingeweiht, der sich über vier Wochen hinweg durch Gespräche, gemeinsames Essen, Musik und Workshops weiter entfalten wird. Ergänzt wird die Ausstellung durch ein vielfältiges kulturelles Rahmenprogramm, wie z.B. Künstlerische Workshops, Film Screenings, Erzählcafés und Musikabende.
Dieser Raum soll zu einem lebendigen Ort des Austauschs und der Begegnung werden und zugleich als offene Bühne für weitere Werke und Darbietungen dienen.
Die Makkaroni Akademie präsentiert folgende Autor*innen / Künstler*innen:
Anna Di Biase, Antonio de Luca, Aurora Rodonò, Cosima Santoro, Domenico Di Canio, Emanuela Martucci, Giorgio Morra, Ivana Fabbricino, Lea Torcelli, Luca Novelli, Luisa Zanzani, Maria Fili, Patrizia Barba, Raphael Di Canio, Romina Abate, Rosanna D’Ortona, Salvatore Picone und Susanna Schoenberg
Veranstalter
Temporary Gallery
Aufführungen
| Kindertheater
Performerin: Julia Hoffstaedter
Tänzer/Performer: Paul Davis Newgate
Regie: Tina Jücker
Ausstattung: Regina Rösing
Musikkomposition: Tobias Gubesch, Silas Eifler, Leonhard Spies
Dramaturgie: Claus Over
Genauso, nur anders
Eine Koproduktion mit dem Theater Marabu / 6+
Eine Performerin und ein Performer treffen in einer Art »Battle« aufeinander. Wer ist cooler? Wer kann was besser? Wer gewinnt oder verliert, ist schnell ausgemacht, und was Likes verdient, klar definiert. Aber wer bestimmt, was Anerkennung verdient und »cool« ist? Im spielerischen Wettstreit versuchen die beiden die Grenzen gesellschaftlicher Zuschreibungen und Erwartungen zu überwinden und neue Möglichkeitsräume für sich und die Zuschauenden zu entdecken. Ein Battle wie eine Übung in der Anerkennung des Anderssein. Und ein Battle, bei dem man zuschauend viel über sich selber lernt.Performerin: Julia Hoffstaedter
Tänzer/Performer: Paul Davis Newgate
Regie: Tina Jücker
Ausstattung: Regina Rösing
Musikkomposition: Tobias Gubesch, Silas Eifler, Leonhard Spies
Dramaturgie: Claus Over
Konzerte | Konzert
Tickets: kuenstlerforum.presse@gmail.com
Der Kölner Komponist und Spezialist für historische Traversflöten präsentiert neue Musik auf unterschiedlichen historischen Querflöten. Zu hören ist unter anderem sein Stück „Palaeosounds“, eine Kombination aus Schwanenknochenflöte und Synthesizer. Archaische Klänge des vielleicht ältesten Instruments der Welt treffen dabei auf experimentelle Sounds und Naturaufnahmen aus dem Neandertal: eine Suche zu den „Urklängen“.
Über Norbert Rodenkirchen (geb. 1962 in Köln)
Rodenkirchen studierte Barocktraverso und Flöte an der Musikhochschule Köln. Er ist sowohl in Alter als auch Neuer Musik zuhause und seit 1996 Flötist des international renommierten Ensembles Sequentia. Zudem arbeitet er regelmäßig mit dem Ensemble Dialogos zusammen und ist als Komponist für Film und Theater sowie als Produzent tätig. Außerdem leitet er das Ensemble Candens Lilium und zu seinen jüngsten Veröffentlichungen zählen Medieval Echoes (2020), Carmina Burana Today (2021) und Hameln Anno 1284 (2022). Seit 2023 lehrt er Mittelalterliche Traversflöten an der Musikhochschule Genf und gibt internationale Improvisations-Workshops.
Weitere Informationen unter: www.norbertrodenkirchen.org
Konzert von Norbert Rodenkirchen
Eintritt: 8 € / 5 € ermäßigtTickets: kuenstlerforum.presse@gmail.com
Der Kölner Komponist und Spezialist für historische Traversflöten präsentiert neue Musik auf unterschiedlichen historischen Querflöten. Zu hören ist unter anderem sein Stück „Palaeosounds“, eine Kombination aus Schwanenknochenflöte und Synthesizer. Archaische Klänge des vielleicht ältesten Instruments der Welt treffen dabei auf experimentelle Sounds und Naturaufnahmen aus dem Neandertal: eine Suche zu den „Urklängen“.
Über Norbert Rodenkirchen (geb. 1962 in Köln)
Rodenkirchen studierte Barocktraverso und Flöte an der Musikhochschule Köln. Er ist sowohl in Alter als auch Neuer Musik zuhause und seit 1996 Flötist des international renommierten Ensembles Sequentia. Zudem arbeitet er regelmäßig mit dem Ensemble Dialogos zusammen und ist als Komponist für Film und Theater sowie als Produzent tätig. Außerdem leitet er das Ensemble Candens Lilium und zu seinen jüngsten Veröffentlichungen zählen Medieval Echoes (2020), Carmina Burana Today (2021) und Hameln Anno 1284 (2022). Seit 2023 lehrt er Mittelalterliche Traversflöten an der Musikhochschule Genf und gibt internationale Improvisations-Workshops.
Weitere Informationen unter: www.norbertrodenkirchen.org
Veranstalter
Künstlerforum Bonn
Aufführungen
| Schauspiel
Die Corona-Pandemie löst in Ensemble-Mitglied Claude De Demo eine Krise aus: Sie hat keine Betreuung für ihre Kinder, sie hat Angst und zu wenig Zeit. Plötzlich stellen sich Gefühle ein, die eine Mutter – dem Rollenklischee nach – nicht haben sollte. Im Gegenteil, sie denkt: Ich bin eine unglückliche Mut- ter – obwohl ich meine Kinder liebe. Damit kommen auch die Zweifel: Bin ich nicht Frau genug? Bin ich nicht Mensch genug? Überforderung, Stillstand und Müdigkeit lassen in ihr das Bedürfnis entstehen, ein realistischeres Bild von Mutterschaft zu zeigen, fernab von eingemachter Marmelade und Schlafliedern. Mit #MOTHERFUCKINGHOOD bringt sie gemeinsam mit Regisseurin Jorinde Dröse all jene Vorstellungen und Ungerechtigkeite
#Motherfuckinghood
von Claude De Demo und Jorinde Dröse
mit Texten von Antonia Baum, Mareike Fallwickl, Emilia Roig u. a.Die Corona-Pandemie löst in Ensemble-Mitglied Claude De Demo eine Krise aus: Sie hat keine Betreuung für ihre Kinder, sie hat Angst und zu wenig Zeit. Plötzlich stellen sich Gefühle ein, die eine Mutter – dem Rollenklischee nach – nicht haben sollte. Im Gegenteil, sie denkt: Ich bin eine unglückliche Mut- ter – obwohl ich meine Kinder liebe. Damit kommen auch die Zweifel: Bin ich nicht Frau genug? Bin ich nicht Mensch genug? Überforderung, Stillstand und Müdigkeit lassen in ihr das Bedürfnis entstehen, ein realistischeres Bild von Mutterschaft zu zeigen, fernab von eingemachter Marmelade und Schlafliedern. Mit #MOTHERFUCKINGHOOD bringt sie gemeinsam mit Regisseurin Jorinde Dröse all jene Vorstellungen und Ungerechtigkeite
Konzerte
| Konzert
German Brass
It's Christmas Time
Die zehn Blechbläser von German Brass sind allesamt Spitzen-Solisten deutscher Orchester wie z. B. der Berliner oder Hamburger Philharmoniker. Das Ensemble ist ein unverzichtbarer Bestandteil der weltweiten Musikszene und schreibt eine beeindruckende musikalische Erfolgsgeschichte. Die Zeiten, in denen Pioniergeist gefragt war, um diese Musikrichtung überhaupt zu etablieren, ist inzwischen längst Geschichte. Seit vielen Jahren füllt das Spitzenensemble die großen Konzertsäle und Kirchen im In- und Ausland. Für das Konzert »It's Christmas Time« spielt German Brass unter anderem das Weihnachtsprogramm der 2017 aufgenommenen Weihnachts-CD. Freuen Sie sich auf herrliche Barockmusik von Bach, Händel und Telemann ganauso wie auf swingende Weihnachtslieder wie u. a. »White Christmas«, »Jingle Bel
Konzerte
| Konzert
Anu Komsi, Sopran
Sakari Oramo, Dirigent
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24, TrV 158, 1888–89
George Benjamin, Interludes and Aria from Lessons in Love and Violence, 2024
Jonathan Harvey: Tranquil Abiding, 1998
Richard Strauss: Vier letzte Lieder op. posth., TrV 296, 1948
So unterschiedlich wir Menschen auch sind – in einer Hinsicht sind wir alle gleich, ohne jegliche Ausnahme: Wir müssen sterben, alles Leben auf der Erde endet. Wann, wo und wie – das ist die große Frage, die uns umtreibt, solange wir denken und fühlen können. Wie ist der Tod? So, wie es sich der gerade mal 34 Jahre junge Richard Strauss vorstellt, ein Rückblick, erhaben, weihevoll, eine gewaltige Steigerung einem leuchtenden Horizont entgegen? Oder liegt derselbe Komponist nähe
Sinfoniekonzert: Schwanengesang
Gürzenich-Orchester KölnAnu Komsi, Sopran
Sakari Oramo, Dirigent
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24, TrV 158, 1888–89
George Benjamin, Interludes and Aria from Lessons in Love and Violence, 2024
Jonathan Harvey: Tranquil Abiding, 1998
Richard Strauss: Vier letzte Lieder op. posth., TrV 296, 1948
So unterschiedlich wir Menschen auch sind – in einer Hinsicht sind wir alle gleich, ohne jegliche Ausnahme: Wir müssen sterben, alles Leben auf der Erde endet. Wann, wo und wie – das ist die große Frage, die uns umtreibt, solange wir denken und fühlen können. Wie ist der Tod? So, wie es sich der gerade mal 34 Jahre junge Richard Strauss vorstellt, ein Rückblick, erhaben, weihevoll, eine gewaltige Steigerung einem leuchtenden Horizont entgegen? Oder liegt derselbe Komponist nähe
Aufführungen
| Kindertheater
Performerin: Julia Hoffstaedter
Tänzer/Performer: Paul Davis Newgate
Regie: Tina Jücker
Ausstattung: Regina Rösing
Musikkomposition: Tobias Gubesch, Silas Eifler, Leonhard Spies
Dramaturgie: Claus Over
Genauso, nur anders
Eine Koproduktion mit dem Theater Marabu / 6+
Eine Performerin und ein Performer treffen in einer Art »Battle« aufeinander. Wer ist cooler? Wer kann was besser? Wer gewinnt oder verliert, ist schnell ausgemacht, und was Likes verdient, klar definiert. Aber wer bestimmt, was Anerkennung verdient und »cool« ist? Im spielerischen Wettstreit versuchen die beiden die Grenzen gesellschaftlicher Zuschreibungen und Erwartungen zu überwinden und neue Möglichkeitsräume für sich und die Zuschauenden zu entdecken. Ein Battle wie eine Übung in der Anerkennung des Anderssein. Und ein Battle, bei dem man zuschauend viel über sich selber lernt.Performerin: Julia Hoffstaedter
Tänzer/Performer: Paul Davis Newgate
Regie: Tina Jücker
Ausstattung: Regina Rösing
Musikkomposition: Tobias Gubesch, Silas Eifler, Leonhard Spies
Dramaturgie: Claus Over
Ereignisse
| Kurs
Dauer: 17:30 - 19:30 Uhr
Treffpunkt: Kasse
Zielgruppe: Erwachsene
Gebühr: € 12,00
ermäßigt: € 7,00
Material: €
Leitung: Hartmut Zänder
Veranstalter: Museumsdienst Köln
Anmeldung bis: 04.12.2025
Schnupperkurs Gamelan
Gamelan-Musik ist eine traditionelle Orchestermusik der indonesischen Inseln Java und Bali – ein faszinierendes Zusammenspiel von Gongs, Metallophonen und Trommeln. Auch heute hat Gamelan-Musik eine lebendige Tradition und wird in Indonesien sowie weltweit in Konzerten und Musikschulen gepflegt. Der Kölner bildende freie Künstler und Musiker Hartmut Zänder ist langjähriger Kenner dieser Klangwelt und lädt dazu ein, einfache Stücke auszuprobieren und die besondere Rhythmik und Harmonie des Gamelans selbst zu erleben.Dauer: 17:30 - 19:30 Uhr
Treffpunkt: Kasse
Zielgruppe: Erwachsene
Gebühr: € 12,00
ermäßigt: € 7,00
Material: €
Leitung: Hartmut Zänder
Veranstalter: Museumsdienst Köln
Anmeldung bis: 04.12.2025
Ereignisse | Fest
Besetzung:
zamus: Musiker:innen
Programm:
Weihnachtslieder
Preis: Eintritt frei
Mehr Infos unter https://www.zamus.de/projects/unlimited
zamus: Weihnachtsfest | Gemeinsames Musizieren und Singen
Nach dem schönen Beisammensein und gemeinsamen Musizieren letztes Jahr, möchten wir auch 2025 wieder das zamus: Weihnachtsfest mit Ihnen feiern! Wir laden alle Mitglieder und Freund:innen ins zamus ein, um gemeinsam traditionelle Weihnachtslieder zu spielen, mitzusingen oder ihnen zu lauschen. Wie bei den open sessions sind allein Melodie und Akkordschema für jedes Stück vorgegeben, die Stimmtonhöhe beträgt 415 Hz. Für Kleinigkeiten zum Essen und Trinken ist gesorgt, Sie sind aber auch herzlich eingeladen, selbst etwas mitzubringen. Wir freuen uns auf einen besinnlichen Abend.Besetzung:
zamus: Musiker:innen
Programm:
Weihnachtslieder
Preis: Eintritt frei
Mehr Infos unter https://www.zamus.de/projects/unlimited
Veranstalter
zamus:
Konzerte
| Konzert
Die Höhner
Höhner Weihnacht
Fröhlich und festlich, rockig und melodiös – die „Höhner Weihnacht“ ist ein ganz besonderes Konzert. Deshalb möchten die Höhner auch 2025 wieder gemeinsam mit ihren Fans die Festzeit auf ihre ganz eigene Art begrüßen, nämlich mit kölschem Temperament, wunderbaren Weihnachtstönen und extra viel Gänsehaut-Jeföhl. Neben eigenen Songs präsentieren die Musiker klassische Weihnachtslieder, Lieder zum Fest aus aller Herren Länder und natürlich echte Evergreens wie „White Christmas“ oder „Jingle Bells“. Besinnliche, leise Töne schlagen die Höhner auf ihrem Konzert an, denken in ihren Liedern über eine friedlichere, menschlichere Welt nach. Aber die Höhner wären nicht die Höhner, wenn sie nicht auch richtig Gas geben würden. Fetzige Rockhymnen und echte Stimmungsknaller reißen das Publikum mit, bis
Aufführungen
| Schauspiel
Reg
Die Rechnung
basierend auf „L’Addition“ von Tim Etchells, Bertrand Lesca, Nasi Voutsas
Ein Tisch, ein Sessel, eine Flasche. Und ein Glas Wein, das der Kellner dem Gast serviert: So die Ausgangssituation. Doch wer bedient hier wen? Und wer dient wem? Wer bezahlt am Ende die Rechnung oder macht einen Strich durch die des anderen? In der Arbeit des britischen Autors und Regisseurs Tim Etchells (Forced Entertainment) werden Macht- dynamiken in zahlreichen Variationen durchgespielt – und je länger die Szene dauert, desto abgründiger wird der Humor. In diesem Sinne erkunden hier Herr und Knecht die mannigfaltigen Fallstricke hierarchischer Konstellationen. Nach der deutschsprachigen Erstaufführung im Rahmen der Wiener Festwochen 2024 werden nun Tisch, Sessel und Wein ins Depot 3 gestellt. Die Spannung steigt, wer in dieser Slapstick-Komödie am Ende die Rechnung bezahlt.Reg
Konzerte
| Konzert
Anu Komsi, Sopran
Sakari Oramo, Dirigent
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24, TrV 158, 1888–89
George Benjamin, Interludes and Aria from Lessons in Love and Violence, 2024
Jonathan Harvey: Tranquil Abiding, 1998
Richard Strauss: Vier letzte Lieder op. posth., TrV 296, 1948
So unterschiedlich wir Menschen auch sind – in einer Hinsicht sind wir alle gleich, ohne jegliche Ausnahme: Wir müssen sterben, alles Leben auf der Erde endet. Wann, wo und wie – das ist die große Frage, die uns umtreibt, solange wir denken und fühlen können. Wie ist der Tod? So, wie es sich der gerade mal 34 Jahre junge Richard Strauss vorstellt, ein Rückblick, erhaben, weihevoll, eine gewaltige Steigerung einem leuchtenden Horizont entgegen? Oder liegt derselbe Komponist nähe
Sinfoniekonzert: Schwanengesang
Gürzenich-Orchester KölnAnu Komsi, Sopran
Sakari Oramo, Dirigent
Richard Strauss: Tod und Verklärung op. 24, TrV 158, 1888–89
George Benjamin, Interludes and Aria from Lessons in Love and Violence, 2024
Jonathan Harvey: Tranquil Abiding, 1998
Richard Strauss: Vier letzte Lieder op. posth., TrV 296, 1948
So unterschiedlich wir Menschen auch sind – in einer Hinsicht sind wir alle gleich, ohne jegliche Ausnahme: Wir müssen sterben, alles Leben auf der Erde endet. Wann, wo und wie – das ist die große Frage, die uns umtreibt, solange wir denken und fühlen können. Wie ist der Tod? So, wie es sich der gerade mal 34 Jahre junge Richard Strauss vorstellt, ein Rückblick, erhaben, weihevoll, eine gewaltige Steigerung einem leuchtenden Horizont entgegen? Oder liegt derselbe Komponist nähe
Ereignisse
| Treff
Keine Anmeldung erforderlich, Gäste sind herzlich willkommen!
Mitgliederstammtisch
Mitgliederstammtisch in der Hans Sion-Stube des Sion Brauhauses in der Altstadt.Keine Anmeldung erforderlich, Gäste sind herzlich willkommen!
Aufführungen
| Schauspiel
Aufstieg und Fall des Herrn René Benko
von Calle Fuhr
Spätestens seit der Insolvenz von Galeria Karstadt Kaufhof hat der einst reichste Österreicher auch in Deutschland einen hohen Bekanntheitsgrad erreicht: René Benko bestimmte 2024 mit der Pleite seines Immobilienunternehmens Signa Holding monatelang die Schlagzeilen. Es wurde der größte Bankrott der zweiten Republik Österreichs. Auch deutsche Staatshilfen in Millionenhöhe lösten sich nahezu in Luft auf. Zahlreichen Städten drohen nun Baukrater auf Jahre. Den Weg dahin scheint eine undurchdringliche Mischung aus Skrupellosigkeit, Milliardärs-Klüngel und einem lückenhaften Finanzsystem geebnet zu haben. Im Januar 2025 kam Benko in seiner Heimatstadt Innsbruck in Untersuchungshaft. Über Monate haben Regisseur Calle Fuhr und DOSSIER zusammengearbeitet, um die Geschichte vom Aufstieg und Fall d
Konzerte
| Konzert
Die Höhner
Höhner Weihnacht
Fröhlich und festlich, rockig und melodiös – die „Höhner Weihnacht“ ist ein ganz besonderes Konzert. Deshalb möchten die Höhner auch 2025 wieder gemeinsam mit ihren Fans die Festzeit auf ihre ganz eigene Art begrüßen, nämlich mit kölschem Temperament, wunderbaren Weihnachtstönen und extra viel Gänsehaut-Jeföhl. Neben eigenen Songs präsentieren die Musiker klassische Weihnachtslieder, Lieder zum Fest aus aller Herren Länder und natürlich echte Evergreens wie „White Christmas“ oder „Jingle Bells“. Besinnliche, leise Töne schlagen die Höhner auf ihrem Konzert an, denken in ihren Liedern über eine friedlichere, menschlichere Welt nach. Aber die Höhner wären nicht die Höhner, wenn sie nicht auch richtig Gas geben würden. Fetzige Rockhymnen und echte Stimmungsknaller reißen das Publikum mit, bis
Aufführungen
| Schauspiel
Sankt Falstaff
von Ewald Palmetshofer frei nach Shakespeares KING HENRY IV
Der Staatsstreich ist geglückt. Multiple Krisen und von langer Hand geplante Umsturzszenarien haben die alte Regierung weggefegt. Wie ein Quasikönig regiert Heinrich Bolingbrock mit seinen Gefolgsleuten das Land im Haus der Macht. Es werden Intrigen gesponnen und Versprechen gebrochen. Um Inhalte geht es längst nicht mehr, Politik ist zur reinen Show verkommen, ein Mittel zum Zweck. In Heinrichs Staat regieren Privilegierte und Reiche auf Kosten der prekären Unterschicht. Doch Heinrich ist alt geworden und krank und es ist kein geeigneter Nachfolger in Sicht. Im Schatten dieser strauchelnden Herrschaft trinkt sich John Falstaff in Frau Flotts Containerkneipe seine Situation am Rand der Gesellschaft schön. Er ist der genaue Gegenentwurf zum Quasikönig: ehrlich, verletzlich, sympathisch, unv
Aufführungen
| Schauspiel
Genesis
von Bastian Reiber und Team
Ein Schauspieler betritt die Bühne und stellt fest: Er ist im falschen Stück. Ein weißer Raum. Holzkisten. Nicht einmal das Bühnenbild ist fertig aufgebaut. Das Publikum allerdings ist bereits da und blickt ihn erwartungsvoll an. Ein Albtraum wird wahr. Der Schauspieler beginnt zu spielen … Aber was nur? Das Stück, in dem er gelandet ist, kennt er nicht. Er ist falsch. Fehl am Platz. Ein Fehler. Doch was wäre, wenn im Fehler auch eine Chance läge, ein schöpferisches Prinzip? Und so beginnt er, aus dem Nichts etwas zu erschaffen, das irgendwie in diese Bühnenwelt passt, die sich da unfertig vor ihm auftut – während über seinem Spiel bedrohlich die Frage schwebt: „Ist das schon was? Reicht das, was ich hier tue? Ab wann ist etwas etwas?“ In GENESIS begibt sich Bastian Reiber, „der komischste
Aufführungen
| Schauspiel
Faust
von Johann Wolfgang von Goethe
Zeit seines Lebens arbeitet Goethe an seinem Opus magnum FAUST, dem Drama, das er als einziges seiner Werke „Tragödie“ nennt. Rätselhaft und hell steht sie da, in epischer Weite – eine scheinbar endlose Abfolge von Szenen und Reflexionen. Was hält diese Tragödie im Innersten zusammen? Da ist Faust, der ewig Rastlose, der die Welt als Beute sieht und die Zeit als Pfand. Da ist Mephisto, das Gegenprinzip, buchstäblich im Schatten Fausts. Da ist Gretchen, das Unschuldige und Schöne im Angesicht des Verderbens. Und da ist das Licht, das durch all die Risse im Schicksal einfällt. Der Großteil der Tragödie findet in finsterer Nacht statt. Zerrissen wird diese Dunkelheit immer wieder durch Feuer und Lichtzeichen – wie der Blitz einer Fotografie. Im Jahr 1928 beschreibt der russische Fotograf Alex
Aufführungen
| Schauspiel
Warum Biedermann die Bedrohungslage weder am Anfang noch im weiteren
Biedermann und die Brandstifter
Ein Lehrstück ohne Lehre von Max Frisch
Gottlieb Biedermann, erfolgreicher Fabrikant und Urtyp des wohlsituierten und selbstgefälligen Bürgers, ist beunruhigt über die Brandstiftungen, von denen die Zeitungen berichten. Trotzdem lässt er, entgegen der Bedenken seiner Frau, zwei Unbekannte in sein Haus. Ein bisschen Vertrauen hat schließlich noch keinem geschadet! Eines Morgens muss er jedoch feststellen, dass seine Gäste Benzinfässer, Zündschnüre und alle möglichen Brandutensilien auf seinem Dachboden horten. Die mehr als offensichtlichen Warnzeichen, dass die beiden Brandstifter sind, versucht Biedermann zu verdrängen und lädt sie stattdessen noch zum Essen ein, in der Hoffnung, dass wenn er sich mit ihnen anfreunde, er vor ihren Machenschaften sicher wäre.Warum Biedermann die Bedrohungslage weder am Anfang noch im weiteren
Aufführungen
| Oper
Libretto von Temistocle Solera
Neuproduktion
Nach dem Sieg Nabuccos, des Königs von Babylon, über die Hebräer nimmt er diese in Gefangenschaft. Seine Tochter Fenena, die sich in hebräischer Gefangenschaft befindet, hat ihrem Vater unterdessen den Rücken gekehrt und sich für ihren Geliebten Ismaele, den Neffen des Königs von Jerusalem, entschieden. Abigaille, Nabuccos zweite Tochter, hingegen giert nach Macht. Als sie erfährt, dass sie nicht die leibliche Tochter Nabuccos ist, beschließt sie, ihre Schwester aus dem Weg zu räumen. Als sich Nabucco schließlich selbst zum Gott erklärt und den Verstand verliert, ergreift sie ihre Chance: Durch eine List bringt sie ihren Vater dazu, gegen alle Hebräer – und damit auch gegen seine leibliche Tochter – die Todesstrafe zu ve
Nabucco
Giuseppe Verdi
Oper in vier AktenLibretto von Temistocle Solera
Neuproduktion
Nach dem Sieg Nabuccos, des Königs von Babylon, über die Hebräer nimmt er diese in Gefangenschaft. Seine Tochter Fenena, die sich in hebräischer Gefangenschaft befindet, hat ihrem Vater unterdessen den Rücken gekehrt und sich für ihren Geliebten Ismaele, den Neffen des Königs von Jerusalem, entschieden. Abigaille, Nabuccos zweite Tochter, hingegen giert nach Macht. Als sie erfährt, dass sie nicht die leibliche Tochter Nabuccos ist, beschließt sie, ihre Schwester aus dem Weg zu räumen. Als sich Nabucco schließlich selbst zum Gott erklärt und den Verstand verliert, ergreift sie ihre Chance: Durch eine List bringt sie ihren Vater dazu, gegen alle Hebräer – und damit auch gegen seine leibliche Tochter – die Todesstrafe zu ve
Konzerte
| Konzert
Sol Gabetta, Violoncello
Dmitry Smirnov, Konzertmeister
Irina Zahharenkova, Klavier
Werke von Franz Schubert, Jacques Offenbach, Felix Mendelssohn und anderen
Eine Frau am Cello? Skandalös! Das fand man zumindest Mitte des 19. Jahrhunderts, als Lise Cristiani ihre Karriere startete. Sol Gabetta begibt sich auf Spurensuche und folgt den musikalischen Pfaden ihrer Vorgängerin. Natürlich darf hier Mendelssohns Lied ohne Worte op. 109 nicht fehlen – schließlich ist es Lise Cristiani gewidmet. Weitere Werke aus dem Repertoire der Virtuosin ergänzen das Programm, unter anderem von Franz Schubert und Jacques Offenbach. Bühne frei für Frauen am Cello!
Veranstalter: Konzert Theater Kontor Heinersdorff GmbH
Sol Gabetta
Auf den Spuren von Lise Christiani
Cappella GabettaSol Gabetta, Violoncello
Dmitry Smirnov, Konzertmeister
Irina Zahharenkova, Klavier
Werke von Franz Schubert, Jacques Offenbach, Felix Mendelssohn und anderen
Eine Frau am Cello? Skandalös! Das fand man zumindest Mitte des 19. Jahrhunderts, als Lise Cristiani ihre Karriere startete. Sol Gabetta begibt sich auf Spurensuche und folgt den musikalischen Pfaden ihrer Vorgängerin. Natürlich darf hier Mendelssohns Lied ohne Worte op. 109 nicht fehlen – schließlich ist es Lise Cristiani gewidmet. Weitere Werke aus dem Repertoire der Virtuosin ergänzen das Programm, unter anderem von Franz Schubert und Jacques Offenbach. Bühne frei für Frauen am Cello!
Veranstalter: Konzert Theater Kontor Heinersdorff GmbH
Aufführungen
| Schauspiel
Vatermal
nach dem Roman von Necati Öziri
Seinen Vater hat Arda nie kennengelernt. Das Einzige, was ihn mit ihm verbindet, ist ein kleiner schwarzer Fleck unter dem linken Auge – sein „Vatermal“. Arda ist gerade mal Anfang zwanzig, liegt mit Organversagen auf der Intensivstation, und die Zeit läuft ihm davon. Zeit, die er bisher mit seinen Kumpels verschwendet hat und die deutsche Behörden ihm genommen haben. Seit zehn Jahren haben seine Mutter und seine Schwester kein Wort gewechselt. Nun treffen sie täglich im Krankenhaus aufeinander, und Arda liegt buchstäblich dazwischen. In der Zeit, die ihm noch bleibt, wendet er sich in einem Brief an seinen Vater Metin. Er soll alles über das Leben der zerbrochenen Familie in Deutschland erfahren, die er zurückließ, um wieder in die Türkei zu gehen. Er soll nicht mehr die Möglichkeit haben
Ereignisse
| Konzert
Mikhail Ovrutsky Violine
Grigory Alumyan Violoncello
Finalist:innen Klavier
Klaviertrios von Ludwig van Beethoven sowie Klavierwerke des 21. Jahrhunderts
Die Finalist:innen spielen mit dem Beethoven Trio Bonn jeweils eines der Klaviertrios von Ludwig van Beethoven. Werke, in denen sich der Geist kammermusikalischen Dialogs in höchster Dichte entfaltet. Die Finalist*innen stellen sich hier nicht nur als Solist*innen, sondern als gleichberechtigte Partner*innen im Ensemble vor. Bei dieser Wertungsrundesind kommunikative Musikalität, Sensibilität im Zusammenspiel und ein Gespür für Balance und Klangkultur gefordert. Und dem Publikum bietet sich die Gelegenheit, die jungen Kandidat:innen von einer anderen Seite zu erleben.
Ergänzt wird das Pro
Kammermusikfinale
Beethoven Trio BonnMikhail Ovrutsky Violine
Grigory Alumyan Violoncello
Finalist:innen Klavier
Klaviertrios von Ludwig van Beethoven sowie Klavierwerke des 21. Jahrhunderts
Die Finalist:innen spielen mit dem Beethoven Trio Bonn jeweils eines der Klaviertrios von Ludwig van Beethoven. Werke, in denen sich der Geist kammermusikalischen Dialogs in höchster Dichte entfaltet. Die Finalist*innen stellen sich hier nicht nur als Solist*innen, sondern als gleichberechtigte Partner*innen im Ensemble vor. Bei dieser Wertungsrundesind kommunikative Musikalität, Sensibilität im Zusammenspiel und ein Gespür für Balance und Klangkultur gefordert. Und dem Publikum bietet sich die Gelegenheit, die jungen Kandidat:innen von einer anderen Seite zu erleben.
Ergänzt wird das Pro
Aufführungen
| Schauspiel
Faust
von Johann Wolfgang von Goethe
Zeit seines Lebens arbeitet Goethe an seinem Opus magnum FAUST, dem Drama, das er als einziges seiner Werke „Tragödie“ nennt. Rätselhaft und hell steht sie da, in epischer Weite – eine scheinbar endlose Abfolge von Szenen und Reflexionen. Was hält diese Tragödie im Innersten zusammen? Da ist Faust, der ewig Rastlose, der die Welt als Beute sieht und die Zeit als Pfand. Da ist Mephisto, das Gegenprinzip, buchstäblich im Schatten Fausts. Da ist Gretchen, das Unschuldige und Schöne im Angesicht des Verderbens. Und da ist das Licht, das durch all die Risse im Schicksal einfällt. Der Großteil der Tragödie findet in finsterer Nacht statt. Zerrissen wird diese Dunkelheit immer wieder durch Feuer und Lichtzeichen – wie der Blitz einer Fotografie. Im Jahr 1928 beschreibt der russische Fotograf Alex
Konzerte
| Konzert
Michael Koehler, Dirigent
Roman Petermann, Moderation
Die schönsten Filmmusiken von Hans Zimmer bis John Williams.
Große Klassiker des Kinos und geniale Filmmusiken – vom Kinofilm bis zu aktuellen Blockbustern, präsentiert die Philharmonie Leipzig in einem bildschönen Filmmusik-Konzert. Mit großer Lichtshow auf der Bühne und großem Klang verschmelzen Bild und Ton zum audiovisuellen Gesamtkunstwerk. Film und Musik vereint, live vom großen Sinfonieorchester gespielt sorgen für ein echtes Gänsehaut-Erlebnis. Es werden Evergreens und Lieblingsmelodien der berühmtesten Filmmusiken zu hören sein! Gespielt werden u. a. The Mission, Fluch der Karibik, James Bond, Inception, Star Trek, Herr der Ringe, Davinci Code, Star Wars, und viele mehr!
Veranstalter: Philharmon
Filmmusik LIVE
Philharmonie LeipzigMichael Koehler, Dirigent
Roman Petermann, Moderation
Die schönsten Filmmusiken von Hans Zimmer bis John Williams.
Große Klassiker des Kinos und geniale Filmmusiken – vom Kinofilm bis zu aktuellen Blockbustern, präsentiert die Philharmonie Leipzig in einem bildschönen Filmmusik-Konzert. Mit großer Lichtshow auf der Bühne und großem Klang verschmelzen Bild und Ton zum audiovisuellen Gesamtkunstwerk. Film und Musik vereint, live vom großen Sinfonieorchester gespielt sorgen für ein echtes Gänsehaut-Erlebnis. Es werden Evergreens und Lieblingsmelodien der berühmtesten Filmmusiken zu hören sein! Gespielt werden u. a. The Mission, Fluch der Karibik, James Bond, Inception, Star Trek, Herr der Ringe, Davinci Code, Star Wars, und viele mehr!
Veranstalter: Philharmon
Konzerte
| Neue Musik
Mark-Andreas Schlingensiepen, Leitung
Mit Unterstützung des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, des Kulturamts der Landeshauptstadt Düsseldorf, der Stiftung van Meeteren und des Fördervereins notabu.ensemble neue musik
Hier gibt es keine Standards, hier ist alles immer neu: In der Kammermusikreihe des notabu.ensemble neue musik mutiert der Trautvetter-Brückner-Saal zur Experimentierstube. Mal still und meditativ, mal bombastisch-mitreißend – ganz nah an den Musikerinnen und Musikern erlebt das Publikum die Grenzenlosigkeit zeitgenössischer Klangsprachen. 30 Minuten vor jedem Konzert gibt es in der Einführungsreihe »Spacewalk« Gelegenheit, die Komponistinnen und Komponisten sowie die Werke des Programms vorab kennenzulernen.
Veransta
Na hör'n Sie mal III
notabu.ensemble neue musikMark-Andreas Schlingensiepen, Leitung
Mit Unterstützung des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, des Kulturamts der Landeshauptstadt Düsseldorf, der Stiftung van Meeteren und des Fördervereins notabu.ensemble neue musik
Hier gibt es keine Standards, hier ist alles immer neu: In der Kammermusikreihe des notabu.ensemble neue musik mutiert der Trautvetter-Brückner-Saal zur Experimentierstube. Mal still und meditativ, mal bombastisch-mitreißend – ganz nah an den Musikerinnen und Musikern erlebt das Publikum die Grenzenlosigkeit zeitgenössischer Klangsprachen. 30 Minuten vor jedem Konzert gibt es in der Einführungsreihe »Spacewalk« Gelegenheit, die Komponistinnen und Komponisten sowie die Werke des Programms vorab kennenzulernen.
Veransta
Aufführungen
| Schauspiel
Vatermal
nach dem Roman von Necati Öziri
Seinen Vater hat Arda nie kennengelernt. Das Einzige, was ihn mit ihm verbindet, ist ein kleiner schwarzer Fleck unter dem linken Auge – sein „Vatermal“. Arda ist gerade mal Anfang zwanzig, liegt mit Organversagen auf der Intensivstation, und die Zeit läuft ihm davon. Zeit, die er bisher mit seinen Kumpels verschwendet hat und die deutsche Behörden ihm genommen haben. Seit zehn Jahren haben seine Mutter und seine Schwester kein Wort gewechselt. Nun treffen sie täglich im Krankenhaus aufeinander, und Arda liegt buchstäblich dazwischen. In der Zeit, die ihm noch bleibt, wendet er sich in einem Brief an seinen Vater Metin. Er soll alles über das Leben der zerbrochenen Familie in Deutschland erfahren, die er zurückließ, um wieder in die Türkei zu gehen. Er soll nicht mehr die Möglichkeit haben
Aufführungen
| Schauspiel
Das beispielhafte Leben des Samuel W.
von Lukas Rietzschel
In Bonn steht im September eine wichtige und richtungweisende Entscheidung an: die nächste Kommunalwahl. Auch Lukas Rietzschel's Theatertext spielt vor der kommunalen Wahl in einer mittelgroßen Stadt. Es gibt es zwei aussichtsreiche Kandidaten – den bisherigen Bürgermeister und Samuel W. Auf einer Wahlversammlung treffen im Vorfeld eines Kandidaten-Duells unterschiedliche Menschen aufeinander, Politiker und Wähler, Presse- und Parteikollegen, politische Gegner. Die Spannung ist hoch und jede Menge Fragen sind offen: Wie kommt es, dass der eine sich radikalisiert, während der andere Konsens und Aussöhnung sucht – das ist Lukas Rietzschels großes Thema. Das Werk trägt den Untertitel »Theaterstück aus Interviewsequenzen« und besteht, das stellt der Autor dem Werk voran, aus Gesprächen, die er
Aufführungen
| Liederabend
Um 10 Uhr öffnet das Pausenbuffet und jeder ist eingeladen bei einem kostenlosen Kaffee gemeinsam in den Austausch zu gehen, den Ausblick zu genießen oder neue Menschen kennenzulernen.
Liedermatinéen
Im Foyer der Oper findet ein Vormittag voller Musik und Begegnung statt: In unserer neuen Reihe präsentieren Mitglieder unseres Chores oder Sängerinnen und Sänger aus dem Ensemble in einer guten halben Stunde ein buntes und vielfältiges Programm.Um 10 Uhr öffnet das Pausenbuffet und jeder ist eingeladen bei einem kostenlosen Kaffee gemeinsam in den Austausch zu gehen, den Ausblick zu genießen oder neue Menschen kennenzulernen.
Ereignisse
| Kurs
Die Masterclass sieht die Arbeit an den Werkzeugen des Schauspiels vor: Übungen aus dem Improvisationstheater, Schreiben von Texten, Gesang und Choreographie. Der Workshop ist für alle geeignet – Anfänger und Profis. Besonders freuen wir uns über BiPoC als Teilnehmende.
Der Kurs wird von Dessa Ganda geleitet, einem professionellen multidisziplinären Künstler aus Togo, der seit 2002 im Dienste des Theaters, der Mutter der Bühnenkünste, steht.
Dauer: 12:30 - 15:30 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Zielgruppe: Erwachsene
Gebühr: € 21,00
ermäßigt: € 13,50
Material: €
Leitung: Dessa Ganda
Veranstalter: Museumsdi
Körper, Stimme, Magie: Theater-Masterclass im Museum
Komm! komm näher! Willkommen im Theater, wo wir mit dem Körper Magie und Emotionen erzeugen. Anders als die Museumsobjekte können wir die Stimme erheben und uns selbst ausdrücken.Die Masterclass sieht die Arbeit an den Werkzeugen des Schauspiels vor: Übungen aus dem Improvisationstheater, Schreiben von Texten, Gesang und Choreographie. Der Workshop ist für alle geeignet – Anfänger und Profis. Besonders freuen wir uns über BiPoC als Teilnehmende.
Der Kurs wird von Dessa Ganda geleitet, einem professionellen multidisziplinären Künstler aus Togo, der seit 2002 im Dienste des Theaters, der Mutter der Bühnenkünste, steht.
Dauer: 12:30 - 15:30 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Zielgruppe: Erwachsene
Gebühr: € 21,00
ermäßigt: € 13,50
Material: €
Leitung: Dessa Ganda
Veranstalter: Museumsdi
Aufführungen
| Führung
Die Führung ist für Kinder und Jugendliche bis 16 Jahre kostenlos. Tickets erhalten Sie ausschließlich im Vorverkauf online und an unseren Theaterkassen.
Backstageführung
Sie wollten schon immer mal wissen, wie es eigentlich jenseits der Bühne zugeht? Sie möchten gerne mal hinter die Kulissen schauen und Wege gehen, die sonst nur dem Ensemble oder der Technik vorbehalten sind? Dann kommen Sie vorbei zu einer Führung durchs Bonner Opernhaus! Lernen Sie die öffentlichen Teile des Hauses neu kennen und entdecken Sie im Backstage-Bereich spannende Einblicke in die Abteilungen – etwa die die Masken- oder die Kostümabteilung.Die Führung ist für Kinder und Jugendliche bis 16 Jahre kostenlos. Tickets erhalten Sie ausschließlich im Vorverkauf online und an unseren Theaterkassen.
Ereignisse
| Konzert
Oksana Lyniv, Dirigentin
Finalist:innen
Klavierkonzerte von Ludwig van Beethoven
Im großen Orchesterfinale der Telekom Beethoven Competition 2025 stehen die drei Finalist:innen gemeinsam mit dem Beethoven Orchester Bonn auf der Bühne. Unter der Leitung von Oksana Lyniv interpretiert jede:r ein Klavierkonzert von Ludwig van Beethoven. Welche Werke genau gespielt werden, entscheidet sich erst nach dem Halbfinale – je nach künstlerischem Profil und Repertoirewahl der Finalist:innen.
Den feierlichen Abschluss des Abends bildet die Preisverleihung: Der 1. Preis (50.000 €), der 2. Preis (25.000 €) und der 3. Preis (10.000 €) werden offiziell bekannt gegeben und an die Preisträger:innen überreicht. Der Wettbewerb findet seinen Höhepunkt in
Orchesterfinale
Beethoven Orchester BonnOksana Lyniv, Dirigentin
Finalist:innen
Klavierkonzerte von Ludwig van Beethoven
Im großen Orchesterfinale der Telekom Beethoven Competition 2025 stehen die drei Finalist:innen gemeinsam mit dem Beethoven Orchester Bonn auf der Bühne. Unter der Leitung von Oksana Lyniv interpretiert jede:r ein Klavierkonzert von Ludwig van Beethoven. Welche Werke genau gespielt werden, entscheidet sich erst nach dem Halbfinale – je nach künstlerischem Profil und Repertoirewahl der Finalist:innen.
Den feierlichen Abschluss des Abends bildet die Preisverleihung: Der 1. Preis (50.000 €), der 2. Preis (25.000 €) und der 3. Preis (10.000 €) werden offiziell bekannt gegeben und an die Preisträger:innen überreicht. Der Wettbewerb findet seinen Höhepunkt in
Aufführungen
| Schauspiel
Liebes Arschloch
von Virginie Despentes | Deutsch von Ina Kronenberger und Tatjana Michaelis
Rebecca ist Filmstar, über fünfzig und noch gut im Geschäft. Und sie ist wütend. Der Schriftsteller Oscar, 43 Jahre alt, hat sie durch Zufall auf der Straße erkannt und auf Instagram einen hämischen Post über sie abgesetzt. Postwendend schießt sie öffentlich zurück: „Liebes Arschloch, ich habe deinen Beitrag gesehen. Du bist wie eine Taube, die mir im Vorbeifliegen auf die Schulter kackt. Ich hoffe jetzt nur, dass deine Kinder von einem Lastwagen überfahren werden und du ihren Todeskampf mitansehen musst, ohne etwas tun zu können, und dass ihnen die Augen aus den Höhlen spritzen.“ Der Beef mit Rebecca ist aber nicht das größte Problem, das Oscar hat. Die feministische, deutlich jüngere Bloggerin Zoé beschuldigt ihn, sie während ihrer Zeit als seine Pressesprecherin belästigt zu haben. Der
Aufführungen
| Musical
Deutsch von Roman Hinze
Michael Dorsey ist ein erfolgloser Schauspieler. Er bekommt keine Rollen, weil er sich gern über die Meinung von Regisseuren hinwegsetzt. Als er einer Bekannten bei der Vorbereitung auf ein Casting für das Musical JULIET’S CURSE hilft, kommt ihm eine Idee: Als Frau verkleidet, singt er selbst für die Rolle der Amme vor – und wird zu seiner Überraschung besetzt. Michael übernimmt langsam, aber sicher die Leitung der Produktion, und nach vielen Änderungen sowie der Umbenennung des Stücks feiert JULIET’S NURSE eine umjubelte Premiere. Doch schon bald stellt ihn sein Doppelleben vor immer größere Herau
Tootsie
Buch von Robert Horn | Musik und Gesangtexte von David Yazbek
Basierend auf der Geschichte von Don McGuire und Larry Gelbart und dem Columbia Pictures Film, produziert von Punch Productions mit Dustin Hoffman in der HauptrolleDeutsch von Roman Hinze
Michael Dorsey ist ein erfolgloser Schauspieler. Er bekommt keine Rollen, weil er sich gern über die Meinung von Regisseuren hinwegsetzt. Als er einer Bekannten bei der Vorbereitung auf ein Casting für das Musical JULIET’S CURSE hilft, kommt ihm eine Idee: Als Frau verkleidet, singt er selbst für die Rolle der Amme vor – und wird zu seiner Überraschung besetzt. Michael übernimmt langsam, aber sicher die Leitung der Produktion, und nach vielen Änderungen sowie der Umbenennung des Stücks feiert JULIET’S NURSE eine umjubelte Premiere. Doch schon bald stellt ihn sein Doppelleben vor immer größere Herau
Aufführungen
| Schauspiel
Die Corona-Pandemie löst in Ensemble-Mitglied Claude De Demo eine Krise aus: Sie hat keine Betreuung für ihre Kinder, sie hat Angst und zu wenig Zeit. Plötzlich stellen sich Gefühle ein, die eine Mutter – dem Rollenklischee nach – nicht haben sollte. Im Gegenteil, sie denkt: Ich bin eine unglückliche Mut- ter – obwohl ich meine Kinder liebe. Damit kommen auch die Zweifel: Bin ich nicht Frau genug? Bin ich nicht Mensch genug? Überforderung, Stillstand und Müdigkeit lassen in ihr das Bedürfnis entstehen, ein realistischeres Bild von Mutterschaft zu zeigen, fernab von eingemachter Marmelade und Schlafliedern. Mit #MOTHERFUCKINGHOOD bringt sie gemeinsam mit Regisseurin Jorinde Dröse all jene Vorstellungen und Ungerechtigkeite
#Motherfuckinghood
von Claude De Demo und Jorinde Dröse
mit Texten von Antonia Baum, Mareike Fallwickl, Emilia Roig u. a.Die Corona-Pandemie löst in Ensemble-Mitglied Claude De Demo eine Krise aus: Sie hat keine Betreuung für ihre Kinder, sie hat Angst und zu wenig Zeit. Plötzlich stellen sich Gefühle ein, die eine Mutter – dem Rollenklischee nach – nicht haben sollte. Im Gegenteil, sie denkt: Ich bin eine unglückliche Mut- ter – obwohl ich meine Kinder liebe. Damit kommen auch die Zweifel: Bin ich nicht Frau genug? Bin ich nicht Mensch genug? Überforderung, Stillstand und Müdigkeit lassen in ihr das Bedürfnis entstehen, ein realistischeres Bild von Mutterschaft zu zeigen, fernab von eingemachter Marmelade und Schlafliedern. Mit #MOTHERFUCKINGHOOD bringt sie gemeinsam mit Regisseurin Jorinde Dröse all jene Vorstellungen und Ungerechtigkeite
Konzerte
| Konzert
SWR Big Band & Strings
So beginnt die Weihnachtszeit wirklich – seit Jahren begeistern Paul
Carrack und die SWR Big Band mit Strings ihr Publikum und genießen
Kultstatus als ein „must have“ im Advent. Der besondere Weihnachtssound der Grammy verwöhnten Band verschmilzt perfekt mit Carracks unwiderstehliche Stimme und seiner Hammond-Orgel. Es gibt Weihnachtsklassiker wie „Winter Wonderland“ und „White Christmas“ sowie Carracks eigene Hits „The Living Years“, „Over My Shoulder“ oder „How Long“, die in keiner Show fehlen dürfen. Außerdem gibt es Songs aus dem gemeinsamen Album „Don´t Wait Too Long“. Die Kombination aus Paul Carrack mit der SWR Big Band & Strings ist schlicht die Weihnachtsshow auf Weltniveau in Deutschland. Wer in der dunklen Jahresze
The Swinging Christmas Show
Paul Carrack, Gesang & HammondorgelSWR Big Band & Strings
So beginnt die Weihnachtszeit wirklich – seit Jahren begeistern Paul
Carrack und die SWR Big Band mit Strings ihr Publikum und genießen
Kultstatus als ein „must have“ im Advent. Der besondere Weihnachtssound der Grammy verwöhnten Band verschmilzt perfekt mit Carracks unwiderstehliche Stimme und seiner Hammond-Orgel. Es gibt Weihnachtsklassiker wie „Winter Wonderland“ und „White Christmas“ sowie Carracks eigene Hits „The Living Years“, „Over My Shoulder“ oder „How Long“, die in keiner Show fehlen dürfen. Außerdem gibt es Songs aus dem gemeinsamen Album „Don´t Wait Too Long“. Die Kombination aus Paul Carrack mit der SWR Big Band & Strings ist schlicht die Weihnachtsshow auf Weltniveau in Deutschland. Wer in der dunklen Jahresze
Aufführungen | Tanz
Britta Lieberknecht
Dancers & Musicians
In der Serie „Leise schäumt das Jetzt“ erkundet Britta Lieberknecht die Improvisation als Performancekunst. Die Begegnung von Tanz und Musik wird in wechselnden Konstellationen erforscht. Jede neue Formation hat ihre eigene Ausdrucksform.
Vor den Augen und Ohren des Publikums entsteht ein poetisches Werk aus 100%igen Improvisationen, in dem die Kommunikation und die Intuition der Performerinnen sichtbar und hörbar werden. Das Resultat ist eine für Performerinnen und Publikum gleichermaßen unvorhersehbare synergetische Verbindung aus Klängen, Bewegungen und Stimme.
Neu im Team sind in „Leise schäumt das Jetzt #2“ Hannah Weirich und Neus Barcons Roca. Weirich ist in Köln als Violinistin innovativer Kompositionen im Ensemble Musikfabrik bekannt ebenso wie Barcons Roca als herausragende Tänzerin bei Britta Lieberknecht und Mouvoir. Sie waren bereits im Duo im Acht Brücken | Musik für Köln Festival 2018 als Interpretinnen von B.A. Zimmermanns Sonate für Violine zu sehen. Nun begegnen sie sich im freien grenzüberschreitenden Spiel. Und interagieren mit den bereits in „Leise schäumt das Jetzt #1“ bewährten Partnerinnen Britta Lieberknecht, experimentierfreudig mit langer Geschichte in der Avantgarde der Tanzperformance und Eva Zöllner, weltweit agierende Akkordeonistin, die mit einem außergewöhnlich reichen Klangspektrum spielt.
Die Performerinnen gehen eine berührende Verbindung ein, welche sich durch vereinte Dynamik auszeichnet, von temperamentvoller Konfrontation bis zur zarten Intimität.
Garlef Keßler taucht ihre Begegnungen mit seinem Lichtdesign in farbig schimmernde Räume, ebenfalls improvisatorisch.
Das Team praktiziert in diesen kritischen Zeiten des globalen Umbruchs und der zunehmenden Aggression Offenheit, Empathie und Zusammenspiel. Weil wir das zum Überleben brauchen.
Leise schäumt das Jetzt #2
Leise schäumt das Jetzt #2Britta Lieberknecht
Dancers & Musicians
In der Serie „Leise schäumt das Jetzt“ erkundet Britta Lieberknecht die Improvisation als Performancekunst. Die Begegnung von Tanz und Musik wird in wechselnden Konstellationen erforscht. Jede neue Formation hat ihre eigene Ausdrucksform.
Vor den Augen und Ohren des Publikums entsteht ein poetisches Werk aus 100%igen Improvisationen, in dem die Kommunikation und die Intuition der Performerinnen sichtbar und hörbar werden. Das Resultat ist eine für Performerinnen und Publikum gleichermaßen unvorhersehbare synergetische Verbindung aus Klängen, Bewegungen und Stimme.
Neu im Team sind in „Leise schäumt das Jetzt #2“ Hannah Weirich und Neus Barcons Roca. Weirich ist in Köln als Violinistin innovativer Kompositionen im Ensemble Musikfabrik bekannt ebenso wie Barcons Roca als herausragende Tänzerin bei Britta Lieberknecht und Mouvoir. Sie waren bereits im Duo im Acht Brücken | Musik für Köln Festival 2018 als Interpretinnen von B.A. Zimmermanns Sonate für Violine zu sehen. Nun begegnen sie sich im freien grenzüberschreitenden Spiel. Und interagieren mit den bereits in „Leise schäumt das Jetzt #1“ bewährten Partnerinnen Britta Lieberknecht, experimentierfreudig mit langer Geschichte in der Avantgarde der Tanzperformance und Eva Zöllner, weltweit agierende Akkordeonistin, die mit einem außergewöhnlich reichen Klangspektrum spielt.
Die Performerinnen gehen eine berührende Verbindung ein, welche sich durch vereinte Dynamik auszeichnet, von temperamentvoller Konfrontation bis zur zarten Intimität.
Garlef Keßler taucht ihre Begegnungen mit seinem Lichtdesign in farbig schimmernde Räume, ebenfalls improvisatorisch.
Das Team praktiziert in diesen kritischen Zeiten des globalen Umbruchs und der zunehmenden Aggression Offenheit, Empathie und Zusammenspiel. Weil wir das zum Überleben brauchen.
Veranstalter
Britta Lieberknecht
Konzerte
| Konzert
Tine Thing Helseth, Trompete
Jonathan Bloxham, Leitung
Der britische Dirigent Jonathan Bloxham ist einer der spannendsten Künstlerpersönlichkeiten seiner Generation. Seit 2023 ist er Musikdirektor des Luzerner Theaters, wo er bereits 2022 mit einer umjubelten Produktion von "Herzog Blaubarts Burg" debütierte. In der vergangenen Spielzeit feierte er dort mit Neuproduktionen wie La Bohème (die "Opernsensation der Saison", "Luzerner Zeitung") große Erfolge. Mit Beginn der Saison 2024/25 übernahm Jonathan Bloxham das Amt des Chefdirigenten der Nordwestdeutschen Philharmonie, womit er die Nachfolge renommierter Vorgänger wie Andris Nelsons und Jonathon Heyward angetreten ist. Bereits 2021 erschien eine gemeinsame Einspielung mit Werken von Strauss und Franck,
Nordrhein-Westfalen feiert Advent
TV-Konzert
Nordwestdeutsche PhilharmonieTine Thing Helseth, Trompete
Jonathan Bloxham, Leitung
Der britische Dirigent Jonathan Bloxham ist einer der spannendsten Künstlerpersönlichkeiten seiner Generation. Seit 2023 ist er Musikdirektor des Luzerner Theaters, wo er bereits 2022 mit einer umjubelten Produktion von "Herzog Blaubarts Burg" debütierte. In der vergangenen Spielzeit feierte er dort mit Neuproduktionen wie La Bohème (die "Opernsensation der Saison", "Luzerner Zeitung") große Erfolge. Mit Beginn der Saison 2024/25 übernahm Jonathan Bloxham das Amt des Chefdirigenten der Nordwestdeutschen Philharmonie, womit er die Nachfolge renommierter Vorgänger wie Andris Nelsons und Jonathon Heyward angetreten ist. Bereits 2021 erschien eine gemeinsame Einspielung mit Werken von Strauss und Franck,
Konzerte
| Kinderkonzert
Holly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Familienkonzert: Mit Karacho !
Gürzenich-Orchester KölnHolly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Ereignisse
| Konzert
Am Tag nach der feierlichen Preisverleihung haben die drei Finalist*innen die Gelegenheit, sich in entspannter Atmosphäre und jenseits des Wettbewerbsdrucks musikalisch vom Publikum zu verabschieden. In diesem ungezwungenen Rahmen begegnen sie nicht nur ihren Zuhörer*innen ein vorerst letztes Mal, sondern auch einander – als Künstler*innen, Kolleg*innen und als neu gewonnene Freund*innen.
Tickethotline:
+49 (0)288 - 20 10 3 44 (Mo - Fr, 9-15 Uhr)
Matinée
Finalist*innen der Telekom Beethoven Competition, KlavierAm Tag nach der feierlichen Preisverleihung haben die drei Finalist*innen die Gelegenheit, sich in entspannter Atmosphäre und jenseits des Wettbewerbsdrucks musikalisch vom Publikum zu verabschieden. In diesem ungezwungenen Rahmen begegnen sie nicht nur ihren Zuhörer*innen ein vorerst letztes Mal, sondern auch einander – als Künstler*innen, Kolleg*innen und als neu gewonnene Freund*innen.
Tickethotline:
+49 (0)288 - 20 10 3 44 (Mo - Fr, 9-15 Uhr)
Konzerte
| Kinderkonzert
Holly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Familienkonzert: Mit Karacho !
Gürzenich-Orchester KölnHolly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Konzerte
| Konzert
Stefan Temmingh, Blockflöte
Wigald Boning, Moderation
Michael Nyman: An Eye for Optical Theory (Auszug)
Henry Purcell: Ground ZD 221
Michael Nyman: An Eye for Optical Theory (Auszug)
Anonymus: Upon la mi re
Henry Purcell: May her chest chase (aus "Love's goddess sure was blind")
Chick Corea: Children's Song 1
Johann Sebastian Bach: 14 Kanons BWV 1087 (Auswahl)
Antonio Vivaldi: Sonate da camera a tre d-Moll op. 1/12 RV 63 »La Follia«
Anonymus: Follias
Traditional: Corne Yairds
Traditional: Greensleeves
Traditional: Black and Grey
Chick Corea: Children's Song 4
Anonymus: Durham Ground
Jean Baptiste Lully: Chaconne (Phaeton)
Hier trifft Personalunion aus Musik & Humor auf preisgekrönte Virtuosität: Wigald Boning, Meister der Tonleiter des Absurden, begegnet
Boning geht ins Konzert
Nuovo AspettoStefan Temmingh, Blockflöte
Wigald Boning, Moderation
Michael Nyman: An Eye for Optical Theory (Auszug)
Henry Purcell: Ground ZD 221
Michael Nyman: An Eye for Optical Theory (Auszug)
Anonymus: Upon la mi re
Henry Purcell: May her chest chase (aus "Love's goddess sure was blind")
Chick Corea: Children's Song 1
Johann Sebastian Bach: 14 Kanons BWV 1087 (Auswahl)
Antonio Vivaldi: Sonate da camera a tre d-Moll op. 1/12 RV 63 »La Follia«
Anonymus: Follias
Traditional: Corne Yairds
Traditional: Greensleeves
Traditional: Black and Grey
Chick Corea: Children's Song 4
Anonymus: Durham Ground
Jean Baptiste Lully: Chaconne (Phaeton)
Hier trifft Personalunion aus Musik & Humor auf preisgekrönte Virtuosität: Wigald Boning, Meister der Tonleiter des Absurden, begegnet
Aufführungen
| Schauspiel
Imagine
von Alexander Kerlin, Kay Voges und Ensemble
Stell dir vor, die Welt wäre ein Dorf. Stell dir vor, es herrschte dort Frieden. Und nun stell dir vor, die Nacht senkte sich über die Häuser und die Straßenlaternen leuchteten auf. Stell es dir genau vor. Hinter den Fenstern äßen die Menschen ihr Brot und tränken ihren Tee. Und die Kinder läsen friedlich im Bett, bevor der Vater sie küsst und die Mutter das Licht löscht. Jetzt stell dir vor, ein Schatten schliche über den verlassenen Dorfplatz. Und dort, im Gewächshaus, wüchsen drohend die Pflanzen – und auf dem Altar läge unheilvoll ein Buch mit einer Heiligen Schrift. Und im Laden fiele wie aus dem Nichts ein Produkt vom Regal. Und dann ertönte am Himmel ein fremder Gesang. Stell ihn dir genau vor – wie einen
Aufführungen | Tanz
Britta Lieberknecht
Dancers & Musicians
In der Serie „Leise schäumt das Jetzt“ erkundet Britta Lieberknecht die Improvisation als Performancekunst. Die Begegnung von Tanz und Musik wird in wechselnden Konstellationen erforscht. Jede neue Formation hat ihre eigene Ausdrucksform.
Vor den Augen und Ohren des Publikums entsteht ein poetisches Werk aus 100%igen Improvisationen, in dem die Kommunikation und die Intuition der Performerinnen sichtbar und hörbar werden. Das Resultat ist eine für Performerinnen und Publikum gleichermaßen unvorhersehbare synergetische Verbindung aus Klängen, Bewegungen und Stimme.
Neu im Team sind in „Leise schäumt das Jetzt #2“ Hannah Weirich und Neus Barcons Roca. Weirich ist in Köln als Violinistin innovativer Kompositionen im Ensemble Musikfabrik bekannt ebenso wie Barcons Roca als herausragende Tänzerin bei Britta Lieberknecht und Mouvoir. Sie waren bereits im Duo im Acht Brücken | Musik für Köln Festival 2018 als Interpretinnen von B.A. Zimmermanns Sonate für Violine zu sehen. Nun begegnen sie sich im freien grenzüberschreitenden Spiel. Und interagieren mit den bereits in „Leise schäumt das Jetzt #1“ bewährten Partnerinnen Britta Lieberknecht, experimentierfreudig mit langer Geschichte in der Avantgarde der Tanzperformance und Eva Zöllner, weltweit agierende Akkordeonistin, die mit einem außergewöhnlich reichen Klangspektrum spielt.
Die Performerinnen gehen eine berührende Verbindung ein, welche sich durch vereinte Dynamik auszeichnet, von temperamentvoller Konfrontation bis zur zarten Intimität.
Garlef Keßler taucht ihre Begegnungen mit seinem Lichtdesign in farbig schimmernde Räume, ebenfalls improvisatorisch.
Das Team praktiziert in diesen kritischen Zeiten des globalen Umbruchs und der zunehmenden Aggression Offenheit, Empathie und Zusammenspiel. Weil wir das zum Überleben brauchen.
Leise schäumt das Jetzt #2
Leise schäumt das Jetzt #2Britta Lieberknecht
Dancers & Musicians
In der Serie „Leise schäumt das Jetzt“ erkundet Britta Lieberknecht die Improvisation als Performancekunst. Die Begegnung von Tanz und Musik wird in wechselnden Konstellationen erforscht. Jede neue Formation hat ihre eigene Ausdrucksform.
Vor den Augen und Ohren des Publikums entsteht ein poetisches Werk aus 100%igen Improvisationen, in dem die Kommunikation und die Intuition der Performerinnen sichtbar und hörbar werden. Das Resultat ist eine für Performerinnen und Publikum gleichermaßen unvorhersehbare synergetische Verbindung aus Klängen, Bewegungen und Stimme.
Neu im Team sind in „Leise schäumt das Jetzt #2“ Hannah Weirich und Neus Barcons Roca. Weirich ist in Köln als Violinistin innovativer Kompositionen im Ensemble Musikfabrik bekannt ebenso wie Barcons Roca als herausragende Tänzerin bei Britta Lieberknecht und Mouvoir. Sie waren bereits im Duo im Acht Brücken | Musik für Köln Festival 2018 als Interpretinnen von B.A. Zimmermanns Sonate für Violine zu sehen. Nun begegnen sie sich im freien grenzüberschreitenden Spiel. Und interagieren mit den bereits in „Leise schäumt das Jetzt #1“ bewährten Partnerinnen Britta Lieberknecht, experimentierfreudig mit langer Geschichte in der Avantgarde der Tanzperformance und Eva Zöllner, weltweit agierende Akkordeonistin, die mit einem außergewöhnlich reichen Klangspektrum spielt.
Die Performerinnen gehen eine berührende Verbindung ein, welche sich durch vereinte Dynamik auszeichnet, von temperamentvoller Konfrontation bis zur zarten Intimität.
Garlef Keßler taucht ihre Begegnungen mit seinem Lichtdesign in farbig schimmernde Räume, ebenfalls improvisatorisch.
Das Team praktiziert in diesen kritischen Zeiten des globalen Umbruchs und der zunehmenden Aggression Offenheit, Empathie und Zusammenspiel. Weil wir das zum Überleben brauchen.
Veranstalter
Britta Lieberknecht
Aufführungen
| Schauspiel
KRIEG UND FRIEDEN heißt der neue investigative Bühnenessay von Calle Fuhr, der in Zusammenarbeit mit dem unabhängigen Medienhaus CORRECTIV entstanden ist. Auf Basis journalistischer Recherchen erzählt der Abend vom Aufstieg Wladimir Putins, von den autoritären Entwicklungen der letzten 25 Jahre in Russland und vom Krieg gegen die Ukraine. Gleichzeitig richtet Fuhr den Blick nach Deutschland: auf die Energiepolitik der vergangenen Jahrzehnte, die Abhängigkeit von russischem Gas und die daraus resultierte Versorgungskrise. Auch rücken die gegenwärtigen Aufrüstungsmaßnahmen, die immensen Staatsausgaben für Verteidigung und die Diskussion um die Wiedereinführung der Wehrpflicht in
Krieg und Frieden
Ein Bühnenessay über Russland, die Ukraine und die Wehrpflicht | von Calle Fuhr | in Kooperation mit CORRECTIVKRIEG UND FRIEDEN heißt der neue investigative Bühnenessay von Calle Fuhr, der in Zusammenarbeit mit dem unabhängigen Medienhaus CORRECTIV entstanden ist. Auf Basis journalistischer Recherchen erzählt der Abend vom Aufstieg Wladimir Putins, von den autoritären Entwicklungen der letzten 25 Jahre in Russland und vom Krieg gegen die Ukraine. Gleichzeitig richtet Fuhr den Blick nach Deutschland: auf die Energiepolitik der vergangenen Jahrzehnte, die Abhängigkeit von russischem Gas und die daraus resultierte Versorgungskrise. Auch rücken die gegenwärtigen Aufrüstungsmaßnahmen, die immensen Staatsausgaben für Verteidigung und die Diskussion um die Wiedereinführung der Wehrpflicht in
Aufführungen
| Kindertheater
Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Silent Calling
In einer Club-Party-Atmosphäre aus elektronischen Samples und Beats schaffen drei Performerinnen und Performer mit Tanzstilen der Hip Hop Kultur und Contact Improvisation Momente, die ganz widersprüchliche Gefühle hervorrufen. Momenten des Verbundenseins mit Anderen folgen Momente der Trennung und Vereinzelung. Momente der Nähe wechseln zu Momenten der Distanz. Und mittendrin: das Publikum, das eingeladen ist, sich zu beteiligen, sich zu begegnen und wahrzunehmen.Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Aufführungen
| Kindertheater
Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Silent Calling
In einer Club-Party-Atmosphäre aus elektronischen Samples und Beats schaffen drei Performerinnen und Performer mit Tanzstilen der Hip Hop Kultur und Contact Improvisation Momente, die ganz widersprüchliche Gefühle hervorrufen. Momenten des Verbundenseins mit Anderen folgen Momente der Trennung und Vereinzelung. Momente der Nähe wechseln zu Momenten der Distanz. Und mittendrin: das Publikum, das eingeladen ist, sich zu beteiligen, sich zu begegnen und wahrzunehmen.Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Konzerte
| Jazz
Jeanette Köhn, Vocals
Sharon Dyall, Vocals
Jessica Pilnäs, Vocals
Ida Sand, Vocals & Piano
Johan Norberg, Guitar
Jonas Knutsson, Saxophon
Clas Lassbo, Bass
Der vielseitige Jazzmusiker Nils Landgren träumte viele Jahre von einem musikalischen Weihnachtsfest mit guten Freunden. 2006 entstand »Christmas with my Friends«, das bald als eine der schönsten Weihnachtsplatten galt. Seitdem erscheint das Projekt alle zwei Jahre und geht auf Tour. Mit musikalischen Vertrauten und Sängerinnen wie Sharon Dyall und Jessica Pilnäs bringt Landgren auch in diesem Advent sein beliebtes Weihnachtsalbum auf die Bühne – eine Feier von FriedenundFreundschaft.Der vielseitige Jazzmusiker Nils Landgren träumte viele Jahre von einem musikalischen Weihnachtsfest mit guten Fre
Nils Landgren
Christmas with my friends
Nils LandgrenTrombone & VocalsJeanette Köhn, Vocals
Sharon Dyall, Vocals
Jessica Pilnäs, Vocals
Ida Sand, Vocals & Piano
Johan Norberg, Guitar
Jonas Knutsson, Saxophon
Clas Lassbo, Bass
Der vielseitige Jazzmusiker Nils Landgren träumte viele Jahre von einem musikalischen Weihnachtsfest mit guten Freunden. 2006 entstand »Christmas with my Friends«, das bald als eine der schönsten Weihnachtsplatten galt. Seitdem erscheint das Projekt alle zwei Jahre und geht auf Tour. Mit musikalischen Vertrauten und Sängerinnen wie Sharon Dyall und Jessica Pilnäs bringt Landgren auch in diesem Advent sein beliebtes Weihnachtsalbum auf die Bühne – eine Feier von FriedenundFreundschaft.Der vielseitige Jazzmusiker Nils Landgren träumte viele Jahre von einem musikalischen Weihnachtsfest mit guten Fre
Aufführungen
| Schauspiel
Reg
Die Rechnung
basierend auf „L’Addition“ von Tim Etchells, Bertrand Lesca, Nasi Voutsas
Ein Tisch, ein Sessel, eine Flasche. Und ein Glas Wein, das der Kellner dem Gast serviert: So die Ausgangssituation. Doch wer bedient hier wen? Und wer dient wem? Wer bezahlt am Ende die Rechnung oder macht einen Strich durch die des anderen? In der Arbeit des britischen Autors und Regisseurs Tim Etchells (Forced Entertainment) werden Macht- dynamiken in zahlreichen Variationen durchgespielt – und je länger die Szene dauert, desto abgründiger wird der Humor. In diesem Sinne erkunden hier Herr und Knecht die mannigfaltigen Fallstricke hierarchischer Konstellationen. Nach der deutschsprachigen Erstaufführung im Rahmen der Wiener Festwochen 2024 werden nun Tisch, Sessel und Wein ins Depot 3 gestellt. Die Spannung steigt, wer in dieser Slapstick-Komödie am Ende die Rechnung bezahlt.Reg
Konzerte
| Kinderkonzert
Holly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Familienkonzert: Mit Karacho !
Gürzenich-Orchester KölnHolly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Konzerte
| Kinderkonzert
Holly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Familienkonzert: Mit Karacho !
Gürzenich-Orchester KölnHolly Hyun Choe, Dirigent
Gordon Kampe: WUM und BUM und die Damen DING DONG – nach dem gleichnamigen Buch von Brigitte Werner (2017–18) für Stimme und Orchester
Mit der ganzen Familie in die Philharmonie, das ist für viele Kölnerinnen und Kölner ein fester Termin im Jahr. Musikalische Geschichten zum Hören, Staunen und Mitmachen lassen den Besuch für Groß und Klein zu einem ganz besonderen Erlebnis werden.
»Mit Karacho!« treffen im ersten Familienkonzert die Nachbarn WUM und BUM auf die nicht weniger klangstarken Damen DING und DONG. Der eine hört lautstarke Marschmusik, die andere singt mit ihrem Kanarienvogel um die Wette, mit Karacho und Wut im Bauch knallt und scheppert Herr WUM im Erdgeschoss herum und Frau DING kann sogar ein „rosa Rüs
Konzerte
| Konzert
Michael Reif, Dirigent
Sinfonieorchester Aachen
Christopher Ward, Dirigent
P. I. Tschaikowsky: Suite aus "Der Schwanensee" op. 20
P. I. Tschaikowsky: Suite aus "Der Nussknacker" op. 71
Weihnachtliche Motetten und Lieder
Weihnachtliche Stimmungsbilder zur Winterszeit, gipfelnd in der berühmten Nussknacker-Suite und der ergreifenden Schwanensee-Suite, kontrastiert durch besinnliche Chormusik des Europäischen Kammerchores münden in ein warmes Klangfinale in der Kölner Philharmonie.
€ 68,- | 60,- | 52,- | 44,- | 36,- | 20,- | Chor Z: 48,-
Für Schüler:innen und Studierende unter 29 Jahren 25% Rabatt
Tschaikowskys Nussknacker-Suite & Schwanensee-Suite
Europäischer Kammerchor | Sinfonieorchester Aachen
Europäischer KammerchorMichael Reif, Dirigent
Sinfonieorchester Aachen
Christopher Ward, Dirigent
P. I. Tschaikowsky: Suite aus "Der Schwanensee" op. 20
P. I. Tschaikowsky: Suite aus "Der Nussknacker" op. 71
Weihnachtliche Motetten und Lieder
Weihnachtliche Stimmungsbilder zur Winterszeit, gipfelnd in der berühmten Nussknacker-Suite und der ergreifenden Schwanensee-Suite, kontrastiert durch besinnliche Chormusik des Europäischen Kammerchores münden in ein warmes Klangfinale in der Kölner Philharmonie.
€ 68,- | 60,- | 52,- | 44,- | 36,- | 20,- | Chor Z: 48,-
Für Schüler:innen und Studierende unter 29 Jahren 25% Rabatt
Aufführungen
| Kindertheater
Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Silent Calling
In einer Club-Party-Atmosphäre aus elektronischen Samples und Beats schaffen drei Performerinnen und Performer mit Tanzstilen der Hip Hop Kultur und Contact Improvisation Momente, die ganz widersprüchliche Gefühle hervorrufen. Momenten des Verbundenseins mit Anderen folgen Momente der Trennung und Vereinzelung. Momente der Nähe wechseln zu Momenten der Distanz. Und mittendrin: das Publikum, das eingeladen ist, sich zu beteiligen, sich zu begegnen und wahrzunehmen.Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Aufführungen
| Kindertheater
Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Silent Calling
In einer Club-Party-Atmosphäre aus elektronischen Samples und Beats schaffen drei Performerinnen und Performer mit Tanzstilen der Hip Hop Kultur und Contact Improvisation Momente, die ganz widersprüchliche Gefühle hervorrufen. Momenten des Verbundenseins mit Anderen folgen Momente der Trennung und Vereinzelung. Momente der Nähe wechseln zu Momenten der Distanz. Und mittendrin: das Publikum, das eingeladen ist, sich zu beteiligen, sich zu begegnen und wahrzunehmen.Silent Calling ist ein Tanzstück über das stumme Rufen nach Verbindung in einer lauten Welt.
Für maximal 90 Zuschauende bzw. 3 Klassen.
Eine Koproduktion von Theater Marabu, Theater Bonn und dem Beethovenfest Bonn.
Altersempfehlung ab 12 Jahre
Konzerte
| Konzert
Roman Borisov, Klavier
Tabita Berglund, Dirigentin
Sergej Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 "Symphonie classique"
Peter I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Erleben Sie eine exklusive Sneak-Preview mit der norwegischen Dirigentin Tabita Berglund und den Düsseldorfer Symphonikern. Auf dem Programm stehen Sergej Prokofjews elegante und wunderbare »Symphonie Classique« sowie das berühmte Klavierkonzert b-Moll von Peter I. Tschaikowsky – mit jenem charismatischen Beginn, der seit Generationen die Herzen der Hörer erobert. Solist ist der junge Pianist Roman Borisov, der mit seiner Virtuosität und Leidenschaft längst als Geheimtipp der internationalen Szene gilt.
Ticket: 10 €
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Kultur exklusiv für alle
Öffentliche Generalprobe zugunsten der Bürgerstiftung
Düsseldorfer SymphonikerRoman Borisov, Klavier
Tabita Berglund, Dirigentin
Sergej Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 "Symphonie classique"
Peter I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Erleben Sie eine exklusive Sneak-Preview mit der norwegischen Dirigentin Tabita Berglund und den Düsseldorfer Symphonikern. Auf dem Programm stehen Sergej Prokofjews elegante und wunderbare »Symphonie Classique« sowie das berühmte Klavierkonzert b-Moll von Peter I. Tschaikowsky – mit jenem charismatischen Beginn, der seit Generationen die Herzen der Hörer erobert. Solist ist der junge Pianist Roman Borisov, der mit seiner Virtuosität und Leidenschaft längst als Geheimtipp der internationalen Szene gilt.
Ticket: 10 €
Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Familie+Kinder | Kinderprogramm
Am 29. November startet JULIAN JANSSEN seine lang ersehnte Live-Tour unter dem Titel „Komm wir finden`s raus!“. Klein und Groß dürfen sich auf eine unterhaltsame Show freuen, die es in sich hat.
Für seine kleinen Wissens-Fans wird Julian naturwissenschaftliche Phänomene unter die Lupe nehmen aber auch ganz normalen alltäglichen Fragen nachgehen. Ein besonderer Höhepunkt der Show wird Julians Dino-Abenteuerreise in den USA sein: Mit drei analogen Kameras und einem Zelt im Gepäck hat er sich im letzten Jahr auf die Suche nach echten Dinosauriern gemacht. Dabei nimmt er das Publikum mit und enthüllt, was er auf seiner Expedition entdeckt hat.
JULIAN JANSSEN ist nicht nur ein leidenschaftlicher Entdecker, sondern auch ein echter Wissensprofi! Nach seinem Abitur studierte Julian Medienwissenschaften und Germanistik und sammelte erste Erfahrungen als Moderator beim Universitätsradio. Zudem probierte er sich in kleinen Film- und Theaterproduktionen aus.
Seit 2018 begeistert JULIAN JANSSEN in der Wissenssendung „Checker Julian“ die jungen ZuschauerInnen auf KiKA sowie in der ARD immer wieder aufs Neue und geht dabei spannenden Fragen nach – für ihn der absolute Traumberuf. Neben seiner Tätigkeit als Moderator ist Julian auch als Synchronsprecher aktiv und lieh unter anderem dem Hauptcharakter Alfonso im Kinofilm „Das Geheimnis von La Mancha“ seine Stimme. Außerdem ist er als Schauspieler tätig und war unter anderem im Kinofilm „Die Chaosschwestern“ zu sehen.
Julian schafft es immer wieder, Wissen lebendig und spannend zu vermitteln – egal ob vor der Kamera, hinter dem Mikrofon oder auf der Bühne. Mit Witz und verständlichen Erklärungen bringt er selbst komplizierte Themen auf den Punkt – und sorgt für echte Aha-Momente.
Nicht die Chance verpassen und mit dabei sein, wenn JULIAN JANSSEN ab dem 29. November 2025 auf Tour geht!
Komm, wir finden’s raus! – Die Live-Show mit Julian Janssen aka „Checker Julian“
Der beliebte TV-Star JULIAN JANSSEN – auch bekannt als „Checker Julian“ – geht ab November 2025 auf seine erste große Live-Tour durch Deutschland! Der Ticketvorverkauf ist in vollem Ganze und die Tickets an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich. Jetzt Karten sichern und live dabei sein, wenn JULIAN JANSSEN spannende Fragen stellt, verblüffende Experimente zeigt und von einem dinogigantischen Abenteuer erzählt.Am 29. November startet JULIAN JANSSEN seine lang ersehnte Live-Tour unter dem Titel „Komm wir finden`s raus!“. Klein und Groß dürfen sich auf eine unterhaltsame Show freuen, die es in sich hat.
Für seine kleinen Wissens-Fans wird Julian naturwissenschaftliche Phänomene unter die Lupe nehmen aber auch ganz normalen alltäglichen Fragen nachgehen. Ein besonderer Höhepunkt der Show wird Julians Dino-Abenteuerreise in den USA sein: Mit drei analogen Kameras und einem Zelt im Gepäck hat er sich im letzten Jahr auf die Suche nach echten Dinosauriern gemacht. Dabei nimmt er das Publikum mit und enthüllt, was er auf seiner Expedition entdeckt hat.
JULIAN JANSSEN ist nicht nur ein leidenschaftlicher Entdecker, sondern auch ein echter Wissensprofi! Nach seinem Abitur studierte Julian Medienwissenschaften und Germanistik und sammelte erste Erfahrungen als Moderator beim Universitätsradio. Zudem probierte er sich in kleinen Film- und Theaterproduktionen aus.
Seit 2018 begeistert JULIAN JANSSEN in der Wissenssendung „Checker Julian“ die jungen ZuschauerInnen auf KiKA sowie in der ARD immer wieder aufs Neue und geht dabei spannenden Fragen nach – für ihn der absolute Traumberuf. Neben seiner Tätigkeit als Moderator ist Julian auch als Synchronsprecher aktiv und lieh unter anderem dem Hauptcharakter Alfonso im Kinofilm „Das Geheimnis von La Mancha“ seine Stimme. Außerdem ist er als Schauspieler tätig und war unter anderem im Kinofilm „Die Chaosschwestern“ zu sehen.
Julian schafft es immer wieder, Wissen lebendig und spannend zu vermitteln – egal ob vor der Kamera, hinter dem Mikrofon oder auf der Bühne. Mit Witz und verständlichen Erklärungen bringt er selbst komplizierte Themen auf den Punkt – und sorgt für echte Aha-Momente.
Nicht die Chance verpassen und mit dabei sein, wenn JULIAN JANSSEN ab dem 29. November 2025 auf Tour geht!
Veranstalter
MEWES Entertainment Group GmbH
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Von Sternen zu Stars: Unter diesem Motto bietet Kirsten Bernheim jeweils vor dem Montags-Sternzeichen der Düsseldorfer Symphoniker Führungen durch die Tonhalle an. Dabei kann man die Kunstwerke der Tonhalle entdecken, in die spannende Geschichte des Konzerthauses eintauchen und einen Blick hinter die Kulissen werfen.
Konzerte
| Führung
Von Sternen zu Stars
Führung durch die Tonhalle
Von Sternen zu Stars: Unter diesem Motto bietet Kirsten Bernheim jeweils vor dem Montags-Sternzeichen der Düsseldorfer Symphoniker Führungen durch die Tonhalle an. Dabei kann man die Kunstwerke der Tonhalle entdecken, in die spannende Geschichte des Konzerthauses eintauchen und einen Blick hinter die Kulissen werfen.
Aufführungen
| Schauspiel
von Alfred Döblin
Premiere: 19.12.2025
Leben! Das will Franz Biberkopf. Orientierungslos taumelt er durch eine Metropole, die ihn verschlingt. Er gerät in sexuelle Abenteuer, Kleinkriminalität und in eine toxische Abhängigkeit zum Ganoven Reinhold. Gewalt, Machtkämpfe und Selbstüberschätzung kosten ihn seinen Arm und seiner Liebe Mieze das Leben. Durch expressive Sprache und Montagen von Werbeslogans bis Bibelzitaten schafft Alfred Döblin mit seinem Großstadtroman eine literarische Entsprechung für eine immer komplexer werdende Welt. Die Überforderung des Menschen in Zeiten des Umbruchs und ständiger Reizüberflutung wird spürbar. Welche Weltbilder können entstehen, wenn Werkzeuge fehlen, um die Puzzleteile der Wahrnehmung sinnvoll zu ordnen?
Regie: Hermann Schmidt-Rahmer
Bühne: Pia Maria Mack
Berlin Alexanderplatz
von Alfred Döblin
in einer Bühnenfassung von Hermann Schmidt-Rahmer
Premiere: 19.12.2025Leben! Das will Franz Biberkopf. Orientierungslos taumelt er durch eine Metropole, die ihn verschlingt. Er gerät in sexuelle Abenteuer, Kleinkriminalität und in eine toxische Abhängigkeit zum Ganoven Reinhold. Gewalt, Machtkämpfe und Selbstüberschätzung kosten ihn seinen Arm und seiner Liebe Mieze das Leben. Durch expressive Sprache und Montagen von Werbeslogans bis Bibelzitaten schafft Alfred Döblin mit seinem Großstadtroman eine literarische Entsprechung für eine immer komplexer werdende Welt. Die Überforderung des Menschen in Zeiten des Umbruchs und ständiger Reizüberflutung wird spürbar. Welche Weltbilder können entstehen, wenn Werkzeuge fehlen, um die Puzzleteile der Wahrnehmung sinnvoll zu ordnen?
Regie: Hermann Schmidt-Rahmer
Bühne: Pia Maria Mack
Aufführungen
| Schauspiel
Warum Biedermann die Bedrohungslage weder am Anfang noch im weiteren
Biedermann und die Brandstifter
Ein Lehrstück ohne Lehre von Max Frisch
Gottlieb Biedermann, erfolgreicher Fabrikant und Urtyp des wohlsituierten und selbstgefälligen Bürgers, ist beunruhigt über die Brandstiftungen, von denen die Zeitungen berichten. Trotzdem lässt er, entgegen der Bedenken seiner Frau, zwei Unbekannte in sein Haus. Ein bisschen Vertrauen hat schließlich noch keinem geschadet! Eines Morgens muss er jedoch feststellen, dass seine Gäste Benzinfässer, Zündschnüre und alle möglichen Brandutensilien auf seinem Dachboden horten. Die mehr als offensichtlichen Warnzeichen, dass die beiden Brandstifter sind, versucht Biedermann zu verdrängen und lädt sie stattdessen noch zum Essen ein, in der Hoffnung, dass wenn er sich mit ihnen anfreunde, er vor ihren Machenschaften sicher wäre.Warum Biedermann die Bedrohungslage weder am Anfang noch im weiteren
Aufführungen
| Schauspiel
Genesis
von Bastian Reiber und Team
Ein Schauspieler betritt die Bühne und stellt fest: Er ist im falschen Stück. Ein weißer Raum. Holzkisten. Nicht einmal das Bühnenbild ist fertig aufgebaut. Das Publikum allerdings ist bereits da und blickt ihn erwartungsvoll an. Ein Albtraum wird wahr. Der Schauspieler beginnt zu spielen … Aber was nur? Das Stück, in dem er gelandet ist, kennt er nicht. Er ist falsch. Fehl am Platz. Ein Fehler. Doch was wäre, wenn im Fehler auch eine Chance läge, ein schöpferisches Prinzip? Und so beginnt er, aus dem Nichts etwas zu erschaffen, das irgendwie in diese Bühnenwelt passt, die sich da unfertig vor ihm auftut – während über seinem Spiel bedrohlich die Frage schwebt: „Ist das schon was? Reicht das, was ich hier tue? Ab wann ist etwas etwas?“ In GENESIS begibt sich Bastian Reiber, „der komischste
Konzerte
| Konzert
Roman Borisov, Klavier
Tabita Berglund, Dirigentin
Sergej Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 "Symphonie classique"
Peter I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Peter I. Tschaikowsky: Romeo und Julia. Fantasie-Ouvertüre
Alexander Skrjabin: Le poème de l'extase op. 54
Russische Extreme in faszinierender Nachbarschaft: Hier begegnet Ihnen der gezähmteste Prokofjew unmittelbar neben dem wildesten Scrjabin – und mittendrin Tschaikowsky, der – wie so oft – die Rolle des romantisch leidenden Helden übernimmt. Prokofjews Symphonie Classique präsentiert sich dabei als virtuoses Kabinettstück, das mit einem langen Arm zurück in die elegante Welt der Haydn-Klassik greift. Danach erleben Sie Tschaikowskys berühmtestes Virtuosens
Scrjabin: Le Poème de l’extase
Sternzeichen – Die Düsseldorfer Symphoniker im Konzert
Düsseldorfer SymphonikerRoman Borisov, Klavier
Tabita Berglund, Dirigentin
Sergej Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 "Symphonie classique"
Peter I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Peter I. Tschaikowsky: Romeo und Julia. Fantasie-Ouvertüre
Alexander Skrjabin: Le poème de l'extase op. 54
Russische Extreme in faszinierender Nachbarschaft: Hier begegnet Ihnen der gezähmteste Prokofjew unmittelbar neben dem wildesten Scrjabin – und mittendrin Tschaikowsky, der – wie so oft – die Rolle des romantisch leidenden Helden übernimmt. Prokofjews Symphonie Classique präsentiert sich dabei als virtuoses Kabinettstück, das mit einem langen Arm zurück in die elegante Welt der Haydn-Klassik greift. Danach erleben Sie Tschaikowskys berühmtestes Virtuosens
Konzerte
| Konzert
Roman Borisov, Klavier
Tabita Berglund, Dirigentin
Sergej Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 "Symphonie classique"
Peter I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Peter I. Tschaikowsky: Romeo und Julia. Fantasie-Ouvertüre
Alexander Skrjabin: Le poème de l'extase op. 54
Russische Extreme in faszinierender Nachbarschaft: Hier begegnet Ihnen der gezähmteste Prokofjew unmittelbar neben dem wildesten Scrjabin – und mittendrin Tschaikowsky, der – wie so oft – die Rolle des romantisch leidenden Helden übernimmt. Prokofjews Symphonie Classique präsentiert sich dabei als virtuoses Kabinettstück, das mit einem langen Arm zurück in die elegante Welt der Haydn-Klassik greift. Danach erleben Sie Tschaikowskys berühmtestes Virtuosenst
Scrjabin: Le Poème de l’extase
Tabita Berglund und Roman Borisov
Düsseldorfer SymphonikerRoman Borisov, Klavier
Tabita Berglund, Dirigentin
Sergej Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 "Symphonie classique"
Peter I. Tschaikowsky: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Peter I. Tschaikowsky: Romeo und Julia. Fantasie-Ouvertüre
Alexander Skrjabin: Le poème de l'extase op. 54
Russische Extreme in faszinierender Nachbarschaft: Hier begegnet Ihnen der gezähmteste Prokofjew unmittelbar neben dem wildesten Scrjabin – und mittendrin Tschaikowsky, der – wie so oft – die Rolle des romantisch leidenden Helden übernimmt. Prokofjews Symphonie Classique präsentiert sich dabei als virtuoses Kabinettstück, das mit einem langen Arm zurück in die elegante Welt der Haydn-Klassik greift. Danach erleben Sie Tschaikowskys berühmtestes Virtuosenst
Aufführungen
| Familienprogramm
Bei den regelmäßig stattfindenden Führungen für Familien durch das Opernhaus lassen wir uns in die Karten schauen!
Freier Eintritt für Kinder bis 16 Jahre. Tickets nur online & im Vorverkauf – kein Verkauf an der Abendkasse!
Familienführung
Warum hängen in unserem Zuschauerraum so viele Fernseher? Wie kann man riesige Ölgemälde innerhalb von Sekunden verschwinden lassen? Und wie macht man falsche Bärte?Bei den regelmäßig stattfindenden Führungen für Familien durch das Opernhaus lassen wir uns in die Karten schauen!
Freier Eintritt für Kinder bis 16 Jahre. Tickets nur online & im Vorverkauf – kein Verkauf an der Abendkasse!
Aufführungen
| Schauspiel
Sechs Jahre nach den Bataclan-Anschlägen von Paris, wird jenen Männern der Prozess gemacht, die die Terroristen bei ihren Vorbereitungen unterstützt haben. Der Name des Gerichtsverfahrens: V13, für Vendredi treize – Freitag, der 13. Als Zeitzeuge vor Ort: der Schriftsteller Emmanuel Carrère, der den Prozessverlauf für die Wochenzeitung »Le Nouvel Obs« detailliert protokolliert.
Angetrieben wird Carrère von der Frage, »wo der Wahnsinn beginnt, wenn es um Gott geht«,
V13 - Die Terroranschläge in Paris
Gerichtsreportage von Emmanuel Carrère | Deutsch von Claudia Hamm
Zum 10. Jahrestag des Anschlags begibt sich Regisseur Stephan Kimmig mit Carrères Journal auf die Suche nach den Wurzeln extremistischer Gewalt und den feinen Mechanismen der Rechtsprechung. In klarer Sprache, die Sinn für Nuancen und juristische Fallstricke beweist, lässt Carrère seine Leserinnen hautnah am Prozess teilhaben.Sechs Jahre nach den Bataclan-Anschlägen von Paris, wird jenen Männern der Prozess gemacht, die die Terroristen bei ihren Vorbereitungen unterstützt haben. Der Name des Gerichtsverfahrens: V13, für Vendredi treize – Freitag, der 13. Als Zeitzeuge vor Ort: der Schriftsteller Emmanuel Carrère, der den Prozessverlauf für die Wochenzeitung »Le Nouvel Obs« detailliert protokolliert.
Angetrieben wird Carrère von der Frage, »wo der Wahnsinn beginnt, wenn es um Gott geht«,
Aufführungen
| Schauspiel
Sankt Falstaff
von Ewald Palmetshofer frei nach Shakespeares KING HENRY IV
Der Staatsstreich ist geglückt. Multiple Krisen und von langer Hand geplante Umsturzszenarien haben die alte Regierung weggefegt. Wie ein Quasikönig regiert Heinrich Bolingbrock mit seinen Gefolgsleuten das Land im Haus der Macht. Es werden Intrigen gesponnen und Versprechen gebrochen. Um Inhalte geht es längst nicht mehr, Politik ist zur reinen Show verkommen, ein Mittel zum Zweck. In Heinrichs Staat regieren Privilegierte und Reiche auf Kosten der prekären Unterschicht. Doch Heinrich ist alt geworden und krank und es ist kein geeigneter Nachfolger in Sicht. Im Schatten dieser strauchelnden Herrschaft trinkt sich John Falstaff in Frau Flotts Containerkneipe seine Situation am Rand der Gesellschaft schön. Er ist der genaue Gegenentwurf zum Quasikönig: ehrlich, verletzlich, sympathisch, unv
Konzerte
| Aufführung
Anna Loos & Jan Josef Liefers
»Keiner hat gesagt, dass du ausziehen sollst«
2024 betraten sie erstmals gemeinsam die Theater-Bretter, die die Welt bedeuten. Auf dem Programm stand eine Lesung aus Nick Hornby’s »Keiner hat gesagt, dass du ausziehen sollst«. Für das Ehepaar Tom und Louise bedeutete ihre langjährige Ehe die Welt, die nun in eine Sackgasse geraten ist. Mit Hilfe einer Therapie wollen sie sich wieder näherkommen und treffen sich fortan vor jeder Sitzung im Pub gegenüber. Dabei versuchen Sie zu ergründen, was all die Jahre vergessen, verdrängt oder verschwiegen wurde. Sie gestehen sich in emotionalen Dialogen Verletzungen und Vernachlässigungen ein und versuchen mit Hilfe einer offenen und respektvollen Kommunikation und gegenseitigem Verständnis, wieder Vertrauen zu fassen. Schließlich ist die Liebe geblieben. Sie können noch gemeinsam lachen, und das
Aufführungen
| Schauspiel
Der Name
von Jon Fosse / Deutsch von Hinrich Schmidt-Henkel
Dieses Familientreffen ist ein Tollhaus der Ereignislosigkeit. Jon Fosse, Literaturnobelpreisträger 2023 und frisch mit dem Ludwig-Mülheims-Theaterpreis für sein Lebenswerk ausgezeichnet, hat mit DER NAME sein vielleicht bestes Stück geschrieben: Nach langer Zeit kommt ein Mädchen wieder zurück nach Hause in den Kreis der Familie. Sie ist hochschwanger, die Situation prekär und explosiv. Begleitet wird sie vom zukünftigen Vater des Kindes, den hier noch niemand kennt. Die Mutter ist krank, der Vater wortkarg und erschöpft, und die Schwester sucht jemanden, mit dem sie spielen kann. Niemand, absolut niemand kommt auf die Idee, das Mädchen nach dem Namen ihres Freundes zu fragen. Der möchte am liebsten unsichtbar sein, verzieht sich in eine Ecke und liest ein Buch. Es liegt Gewalt in der Luf
Aufführungen
| Schauspiel
Das beispielhafte Leben des Samuel W.
von Lukas Rietzschel
In Bonn steht im September eine wichtige und richtungweisende Entscheidung an: die nächste Kommunalwahl. Auch Lukas Rietzschel's Theatertext spielt vor der kommunalen Wahl in einer mittelgroßen Stadt. Es gibt es zwei aussichtsreiche Kandidaten – den bisherigen Bürgermeister und Samuel W. Auf einer Wahlversammlung treffen im Vorfeld eines Kandidaten-Duells unterschiedliche Menschen aufeinander, Politiker und Wähler, Presse- und Parteikollegen, politische Gegner. Die Spannung ist hoch und jede Menge Fragen sind offen: Wie kommt es, dass der eine sich radikalisiert, während der andere Konsens und Aussöhnung sucht – das ist Lukas Rietzschels großes Thema. Das Werk trägt den Untertitel »Theaterstück aus Interviewsequenzen« und besteht, das stellt der Autor dem Werk voran, aus Gesprächen, die er
Konzerte
| Konzert
Leitung: Gernot Süßmuth, Violine
Solisten:
Justus Eichhorn, Klavier
Stathis Karapanos, Flöte
J. S. Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur BWV 1050
Konzert für Oboe und Violine d-Moll BWV 1060
Konzert für Klavier D-Dur BWV 1054
Orchestersuite h-Moll BWV 1067
Konzert für 2 Violinen d-Moll BWV 1043
Orchesterwerke von J.S. Bach wie z.B. das 5. Brandenburgische Konzert oder sein Cembalokonzert in D-Dur – bei uns als Klavierkonzert – oder auch die h-Moll Suite mit der berühmten Badinerie verkörpern barocken Schwung und intensives Musizieren. Bei Bach-Konzerten schlägt das Herz einfach höher..
€ 68,- | 60,- | 52,- | 44,- | 36,- | 20,- | Chor Z: 48,-
Für Schüler:innen und Studierende unter
Bachs Klavierkonzert D-Dur & Orchestersuite h-Moll
Stathis Karapanos | Thüringer Bach Collegium
Thüringer Bach CollegiumLeitung: Gernot Süßmuth, Violine
Solisten:
Justus Eichhorn, Klavier
Stathis Karapanos, Flöte
J. S. Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur BWV 1050
Konzert für Oboe und Violine d-Moll BWV 1060
Konzert für Klavier D-Dur BWV 1054
Orchestersuite h-Moll BWV 1067
Konzert für 2 Violinen d-Moll BWV 1043
Orchesterwerke von J.S. Bach wie z.B. das 5. Brandenburgische Konzert oder sein Cembalokonzert in D-Dur – bei uns als Klavierkonzert – oder auch die h-Moll Suite mit der berühmten Badinerie verkörpern barocken Schwung und intensives Musizieren. Bei Bach-Konzerten schlägt das Herz einfach höher..
€ 68,- | 60,- | 52,- | 44,- | 36,- | 20,- | Chor Z: 48,-
Für Schüler:innen und Studierende unter
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Reihe Schultze Projects bezieht sich auf den Informel-Maler Bernard Schultze und seine Partnerin, die Malerin
Schultze Projects #4: Kresiah Mukwazhi
Alle zwei bis drei Jahre lädt das Museum Ludwig eine*n Künstler*in ein, die größte Wand im Haus – die Stirnwand im Treppenaufgang – neu zu gestalten. Für die vierte Ausgabe der Reihe Schultze Projects schafft die Künstlerin Kresiah Mukwazhi (*1992 in Harare, Zimbabwe) eine neue Wandarbeit. Mukwazhi arbeitet häufig mit gebrauchten Kleidungsstücken oder Stoffen, die sie zusammennäht und bemalt, um darauf die patriarchale Gewalt gegen Frauen in ihrer Heimat Zimbabwe zu thematisieren. Ihre Kunst ist für sie eine Form des Protests, eine Selbstermächtigung und ein Ausgangspunkt, um sich gegenseitig zu stärken und zu heilen.Die Reihe Schultze Projects bezieht sich auf den Informel-Maler Bernard Schultze und seine Partnerin, die Malerin
Ausstellungen
| Ausstellung
Sowohl individuell als auch gemeinsam haben die Künstler wichtige Rollen in der Nachkriegskunst gespielt und mit ihrer interdisziplinären Arbeit einen entscheidenden Beitrag zur Geschichte der Kunst, der Musik und des Tanzes geleistet. Bis heute prägen sie Generationen von Künstler*innen. In der Konzentration auf das Zusammenspiel der
Fünf Freunde. John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Cy Twombly
Die Ausstellung Fünf Freunde. John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Cy Twombly erzählt die Geschichte eines einflussreichen, aber oft übersehenen Netzwerks von fünf erfolgreichen und bekannten Künstlern. Während die Künstler einzeln große Anerkennung erfahren haben, sind ihre starken gegenseitigen Einflüsse, ihre freundschaftlichen, künstlerischen und romantischen Beziehungen, bisher weitgehend übersehen und unerforscht geblieben.Sowohl individuell als auch gemeinsam haben die Künstler wichtige Rollen in der Nachkriegskunst gespielt und mit ihrer interdisziplinären Arbeit einen entscheidenden Beitrag zur Geschichte der Kunst, der Musik und des Tanzes geleistet. Bis heute prägen sie Generationen von Künstler*innen. In der Konzentration auf das Zusammenspiel der
Ausstellungen
| Ausstellung
Was erzählen diese Objekte über die kolonialen Machtverhältnisse, in denen sie gesammelt wurden? Welche Rolle spielten Missionar*innen in der Erfassung, Klassifizierung und Weitergabe materieller Kultur? Und was bedeutet das für den Umgang mit diesen Sammlungen? Anhand von Exponaten aus verschiedenen evangelis
Missionssammlungen ausgepackt
Die Ausstellung „Missionssammlungen ausgepackt“ widmet sich einer lange unbeachteten Sammlungspraxis: dem Sammeln von Objekten durch katholische und evangelische Missionsgemeinschaften – vor allem im 19. und frühen 20. Jahrhundert. Im Zentrum stehen Objekte, die aus weiten Teilen der Welt nach Nordrhein-Westfalen gelangten. Heute befinden sie sich in Einrichtungen der missionierenden Gemeinschaften, teilweise auch in Museen in öffentlicher Trägerschaft oder Universitätssammlungen.Was erzählen diese Objekte über die kolonialen Machtverhältnisse, in denen sie gesammelt wurden? Welche Rolle spielten Missionar*innen in der Erfassung, Klassifizierung und Weitergabe materieller Kultur? Und was bedeutet das für den Umgang mit diesen Sammlungen? Anhand von Exponaten aus verschiedenen evangelis
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung "Wohin? Kunsthalle / Stadt / Gesellschaft der Zukunft" nimmt die Schwelle, an der sich die Institution befindet, zum Ausgangspunkt und öffnet sie für eine kollektive Auseinandersetzung mit Fragen des städtischen und institutionellen Zusammenlebens. Die Kunsthalle wird dabei zum Denk- und Erfahrungsraum, zum Laboratorium der Möglichkeiten. Sie lädt dazu ein, sich mit Fragen der Architektur, Stadtplanung, kulturellen Teilhabe und Gestaltung öffentlicher und gemeinsamer Orte in einer Stadt auseinanderzusetzen – insbesondere in Zeit
Wohin? Kunsthalle/Stadt/Gesellschaft der Zukunft
Die letzte Ausstellung vor der Sanierung widmet die Kunsthalle Düsseldorf einem gemeinsamen Blick in die Zukunft: der Zukunft der Kunsthalle, aber auch der Zukunft von Städten, urbanen Räumen, Gesellschaften und unserem gemeinsamen Zusammenleben.Die Ausstellung "Wohin? Kunsthalle / Stadt / Gesellschaft der Zukunft" nimmt die Schwelle, an der sich die Institution befindet, zum Ausgangspunkt und öffnet sie für eine kollektive Auseinandersetzung mit Fragen des städtischen und institutionellen Zusammenlebens. Die Kunsthalle wird dabei zum Denk- und Erfahrungsraum, zum Laboratorium der Möglichkeiten. Sie lädt dazu ein, sich mit Fragen der Architektur, Stadtplanung, kulturellen Teilhabe und Gestaltung öffentlicher und gemeinsamer Orte in einer Stadt auseinanderzusetzen – insbesondere in Zeit
Ausstellungen
| Ausstellung
AMAZÔNIA
Fotografien von Sebastião Salgado
Das Rautenstrauch-Joest-Museum zeigt die Deutschlandpremiere der Ausstellung Amazonia von Sebastião Salgado, einem der weltweit renommiertesten Fotografen. Konzipiert und kuratiert wurde die Ausstellung von Lélia Wanick Salgado. Die Architektin und Urbanistin war über Jahrzehnte seine künstlerische Partnerin und Ehefrau. AMAZÔNIA richtet den Blick auf den Regenwald und die indigenen Gesellschaften, die ihn prägen und bewahren. Salgados Aufnahmen verbinden monumentale Landschaften mit eindringlichen Porträts und machen sowohl die Schönheit als auch die Verletzlichkeit des Amazonasgebiets sichtbar. Interviews mit indigenen Anführer*innen, Schaman*innen und Aktivist*innen geben Einblicke in ihre Sichtweisen auf dieses bedrohte Ökosystem. Die fast zeitgleiche Eröffnung der Ausstellung mit der
Ausstellungen
| Ausstellung
In ihren Arbeiten erforscht Wang kulturelle Identitäten und soziale Beziehungen. Der Titel Friendship ihrer Installation für das Museum Ludwig bezieht sich auf ein gleichnamiges Bild der von ihr verehrten nordamerikanischen Malerin Agnes Martin (1912-2004). Für ihre Gemälde wählt sie jeweils einen Hintergrund aus Martins geometrisch-minimalistischen Bildern, den sie per Bezeichnung im Bild benennt und in händischer Kopie komplett übernimmt. Den „martin
Wolfgang-Hahn-Preis 2025: Evelyn Taocheng Wang
Evelyn Taocheng Wang (*1981 in Chengdu, CN, lebt und arbeitet in Rotterdam, NL) wird mit dem 31. Wolfgang-Hahn-Preis der Gesellschaft für Moderne Kunst am Museum Ludwig ausgezeichnet. Die Preisverleihung findet während der Kunstmesse Art Cologne am Freitag, den 7. November 2025 um 18.30 Uhr im Museum Ludwig statt. Der Eintritt ist frei.In ihren Arbeiten erforscht Wang kulturelle Identitäten und soziale Beziehungen. Der Titel Friendship ihrer Installation für das Museum Ludwig bezieht sich auf ein gleichnamiges Bild der von ihr verehrten nordamerikanischen Malerin Agnes Martin (1912-2004). Für ihre Gemälde wählt sie jeweils einen Hintergrund aus Martins geometrisch-minimalistischen Bildern, den sie per Bezeichnung im Bild benennt und in händischer Kopie komplett übernimmt. Den „martin
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Präsentation in den Fotoräumen des Museum Ludwig untersucht, wie sich unsere „Fotografiergesichter“ im Laufe der Zeit verändert haben. Sie bringt anonyme Porträtfotografien und künstlerisch gestaltete Porträts aus dem 19. bis 21. Jahrhundert zusammen zu einer Geschichte des Lächelns.
Ob wir lächeln, wenn wir wissen, dass wir fotografiert werden, oder nicht, ob wir dabei Zähne zeigen oder nicht, das hängt von gesellschaftlichen
Smile! Wie das Lächeln in die Fotografie kam
Präsentation in den Fotoräumen
Smizing, Squinching, Duckface, Fish Gape, Cheese oder Prunes: Schönheitsideale und Soziale Medien lösen immer schnelllebigere Trends für Porträtfotos aus. Bis zum späten 19. Jahrhundert war das Fotografiertwerden eine Prozedur, die größte Bewegungslosigkeit erforderte, um ein scharfes Bild zu erzeugen, was zu starren und leblosen Gesichtsausdrücken führte.Die Präsentation in den Fotoräumen des Museum Ludwig untersucht, wie sich unsere „Fotografiergesichter“ im Laufe der Zeit verändert haben. Sie bringt anonyme Porträtfotografien und künstlerisch gestaltete Porträts aus dem 19. bis 21. Jahrhundert zusammen zu einer Geschichte des Lächelns.
Ob wir lächeln, wenn wir wissen, dass wir fotografiert werden, oder nicht, ob wir dabei Zähne zeigen oder nicht, das hängt von gesellschaftlichen
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Werke geben einen Einblick in die Kunstströmungen von den 1920er Jahren bis heute – von Meret Oppenheim und Aube Elléouet, den Ikonen der surrealistischen Bewegung, bis hin zur gefeierten Konzeptkunst von Alicja Kwade. Sie spiegeln künstlerische Zeitströmungen und eröffnen gleichzeitig überraschende Perspektiven auf das Œuvre der einzelnen Künstlerinnen. Jede der ausgestellten Arbeiten verdichtet eine künstlerische Vision zu einem tragbaren State
Von Louise Bourgeois bis Yoko Ono - Schmuck von Künstlerinnen
Mit „Von Louise Bourgeois bis Yoko Ono. Schmuck von Künstlerinnen“ zeigt das Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) erstmals in Deutschland eine Sonderausstellung speziell zu Schmuckentwürfen von Bildenden Künstlerinnen des 20. und 21. Jahrhunderts. Präsentiert werden rund 90 Schmuckarbeiten von 45 international bedeutenden Künstlerinnen.Die Werke geben einen Einblick in die Kunstströmungen von den 1920er Jahren bis heute – von Meret Oppenheim und Aube Elléouet, den Ikonen der surrealistischen Bewegung, bis hin zur gefeierten Konzeptkunst von Alicja Kwade. Sie spiegeln künstlerische Zeitströmungen und eröffnen gleichzeitig überraschende Perspektiven auf das Œuvre der einzelnen Künstlerinnen. Jede der ausgestellten Arbeiten verdichtet eine künstlerische Vision zu einem tragbaren State
Ausstellungen
| Ausstellung
Der Award ist ein wichtiger Beitrag zur Förderung des Designnachwuchses und zur weiteren Profilbildung Kölns als Designstandort. Der Kölner Design Preis wurde bereits 2008 von Prof. Dr. Richard G. Winkler und Prof. Dr. Michael Erlhoff, Dekan des Fachbereichs Design der FH Köln (heute Köln International School of Design – KISD). Der Preis ist mittlerweile der höchst dotierte in Europa, Dank der großzügigen Preisgelder der Winkler Stiftung.
Kölner Design Preis 2025
Der Kölner Design Preis gehört zu den begehrtesten Auszeichnungen für junge Absolvent*innen der Designstudiengänge Kölner Hochschulen. Prämiert werden die innovativsten und herausragenden Abschlussarbeiten – das Design der Zukunft.Der Award ist ein wichtiger Beitrag zur Förderung des Designnachwuchses und zur weiteren Profilbildung Kölns als Designstandort. Der Kölner Design Preis wurde bereits 2008 von Prof. Dr. Richard G. Winkler und Prof. Dr. Michael Erlhoff, Dekan des Fachbereichs Design der FH Köln (heute Köln International School of Design – KISD). Der Preis ist mittlerweile der höchst dotierte in Europa, Dank der großzügigen Preisgelder der Winkler Stiftung.
Ereignisse
| Ausstellung
So interpretieren die Teilnehmer*innen in der zweiten Wettbewerbsrunde neben Beethoven auch Kompositionen von Johannes Brahms, Franz Liszt und Franz Schubert, aber auch Fanny Hensel und Clara Schumann.
Um dieses Repertoire gezielt zu würdigen, wird erstmals der Preis für die beste Interpretation eines Werkes einer Komponistin verliehen – dotiert mit 1.000 Euro. Auch der dem Wettbewerb seit langer Zeit gestiftete Schumann-Preis bezieht in diesem Jahr neben Robert auch Werke von Clara Schumann ausdrücklich mit ein.
Begleitend dazu zeigt eine Kooperation mit dem Forschun
Ausstellung 2025
„…nicht für Frauenhände"? - Komponistinnen und Pianistinnen im 19. Jahrhundert
In der 11. Ausgabe der Telekom Beethoven Competition sind Komponistinnen erstmals Bestandteil des Wettbewerbsrepertoires – ein wichtiger Schritt hin zu mehr Sichtbarkeit und Vielfalt auf den Konzertbühnen von morgen.So interpretieren die Teilnehmer*innen in der zweiten Wettbewerbsrunde neben Beethoven auch Kompositionen von Johannes Brahms, Franz Liszt und Franz Schubert, aber auch Fanny Hensel und Clara Schumann.
Um dieses Repertoire gezielt zu würdigen, wird erstmals der Preis für die beste Interpretation eines Werkes einer Komponistin verliehen – dotiert mit 1.000 Euro. Auch der dem Wettbewerb seit langer Zeit gestiftete Schumann-Preis bezieht in diesem Jahr neben Robert auch Werke von Clara Schumann ausdrücklich mit ein.
Begleitend dazu zeigt eine Kooperation mit dem Forschun
Ausstellungen
| Online
OnlineSammlung des Museum Ludwig
Auf der Internetseite www.kulturelles-erbe-koeln.de finden Sie die Sammlung des Museum Ludwig und anderer Kölner Museen online.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Sammlung des Museum Ludwig setzt mit dem Beginn des 20. Jahrhunderts ein und beinhaltet die wichtigsten Stationen und Positionen der Moderne.
Ein Grundstein für den Bestand war die Sammlung Josef Haubrich. Der Kölner Rechtsanwalt schenkte dem Museum 1946, unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg, Kunstwerke der Expressionisten und anderer Vertreter der Klassischen Moderne. Darunter befinden sich Meisterwerke von Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, August Macke, Otto Müller, Otto Dix, Ernst Ludwig Kirchner und Marc Chagall. Weitere Werke von Willi Baumeister, Max Beckmann, Alexej von Jawlensky, Paul Klee, Oskar Ko
Sammlung des Museum Ludwig
Expressionismus | Russische Avantgarde | Picasso | Bauhaus | Dada und Surrealismus | Nouveau Réalisme und Fluxus | Pop Art | Grafische Sammlung | Fotografische SammlungenDie Sammlung des Museum Ludwig setzt mit dem Beginn des 20. Jahrhunderts ein und beinhaltet die wichtigsten Stationen und Positionen der Moderne.
Ein Grundstein für den Bestand war die Sammlung Josef Haubrich. Der Kölner Rechtsanwalt schenkte dem Museum 1946, unmittelbar nach dem Zweiten Weltkrieg, Kunstwerke der Expressionisten und anderer Vertreter der Klassischen Moderne. Darunter befinden sich Meisterwerke von Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, August Macke, Otto Müller, Otto Dix, Ernst Ludwig Kirchner und Marc Chagall. Weitere Werke von Willi Baumeister, Max Beckmann, Alexej von Jawlensky, Paul Klee, Oskar Ko
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
DIE BAUSTELLE - der Open Space im RJM
Die BAUSTELLE ist ein Treffpunkt im Museum zum Diskutieren, Nachdenken und Sich-Begegnen. Hier können Sie lesen, Filme schauen, mehr über das Museum, seine aktuellen Themen, seine Veranstaltungen, seine Partner*innen und Projekte erfahren. Hier stellen wir Fragen, suchen Antworten, um gemeinsam die Zukunft unseres Museums zu gestalten. Unser Ziel ist es, dass sich auch die Stadtgesellschaft in ihrer Diversität in unserem Museum besser abbildet und sie ihre Themen und Perspektiven in das Museum einbringen können.
Bildung
| Online
- Digital Concert Hall
- Naxos Music Library
- Naxos Music Library Jazz
- Naxos Music Library World
- Naxos Video Library
Elektronische Volltexte
- British Periodicals
- Cambridge Journals Digital Archive
- Eighteenth Century Collections Online - ECCO
- Elektronische Zeitschriftenbibliothek - EZB
- International Bibliography of Theatre & Dance with Full Text
- JSTOR - Music
- Oxford Journals Digital Archive
- Periodicals Archive Online
- RILM Abstracts of Music Literature with Full Text
- Sage Journals Online Deep Backfile
- Torrossa
Nachschlagewerke
- Brockhaus Enzyklopädie Online
- Grove Music Online
- Munzinger Pop
- Music Online (Music Online Reference)
- Die Musik in Geschichte und Gegenwart - MGG Online
- Oxford Music Online
- RI
Digitale Angebote der Hochschule für Musik und Tanz Köln
Audio- und Videostreaming- Digital Concert Hall
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Nachschlagewerke
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- Die Musik in Geschichte und Gegenwart - MGG Online
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Ereignisse
| Kinderprogramm
Private Kurse oder Kindergeburtstage
Individuelle Buchungen
Zusätzlich zu den öffentlichen Kursen können natürlich jederzeit private Kurse oder Kindergeburtstage gebucht werden. Für Rückfragen, Beratung und Buchung steht Ihnen der Museumsdienst Köln gern zur Verfügung: service.museumsdienst@stadt-koeln.de
Ausstellungen
| Online-Shop
Editionen / Publikationen
Editionen und Publikationen zu unseren Ausstellungen können Sie auf unserer Internetseite bestellen.
Ausstellungen
| Ausstellung
Rundgang 2 - Design
Die Designabteilung mit Sammlung Winkler
Im Zuge der Industrialisierung und den damit verbundenen, rasch fortschreitenden technischen Möglichkeiten änderten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts die Bedingungen der Produktion von Gütern. Das klassische Kunsthandwerk bekam Konkurrenz durch eine neue Disziplin, die im Laufe des 20. Jahrhunderts „Design“ genannt wurde. Das Industrieprodukt, das anfänglich rein auf seinen Nutzen ausgerichtet war – Sicherheitsnadel oder Büroklammer sind gute Beispiele dafür –, wurde zunehmend auf seine ästhetischen Qualitäten hin befragt und ausgerichtet. Der französisch-amerikanische Formgestalter Raymond Loewy (1893-1986) bracht
Kunst + Design im Dialog
Designabteilung mit Sammlung Winkler / Dauerausstellung
In unserer Designausstellung treffen Sie auf Designklassiker und (Kunst-)Ikonen des 20. Jahrhunderts.Rundgang 2 - Design
Die Designabteilung mit Sammlung Winkler
Im Zuge der Industrialisierung und den damit verbundenen, rasch fortschreitenden technischen Möglichkeiten änderten sich ab der Mitte des 19. Jahrhunderts die Bedingungen der Produktion von Gütern. Das klassische Kunsthandwerk bekam Konkurrenz durch eine neue Disziplin, die im Laufe des 20. Jahrhunderts „Design“ genannt wurde. Das Industrieprodukt, das anfänglich rein auf seinen Nutzen ausgerichtet war – Sicherheitsnadel oder Büroklammer sind gute Beispiele dafür –, wurde zunehmend auf seine ästhetischen Qualitäten hin befragt und ausgerichtet. Der französisch-amerikanische Formgestalter Raymond Loewy (1893-1986) bracht
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Kunst-Stücke - Online-Führer durch die Sammlungen
In loser Folge bauen wir für Sie einen Online-Führer durch die Sammlungen auf. Nach und nach können Sie das Beste aus allen Sparten des Kunsthandwerks, aus Design und Kunst schon vor Ihrem Besuch in Augenschein nehmen. Viel Vergnügen dabei!
Ausstellungen
| Ausstellung
Rundgang 1 - Künste des Mittelalters:
Kunst der Gotik
Aus den regionalen Handwerkstraditionen, dem Erbe der Klosterwerkstätten und dem Formvokabular der Kathedralbauhütten waren im Laufe der Romanik jene Künste erwachsen, deren Erzeugnisse jetzt zunehmend auch das Repräsentations-, Schmuck- und Bequemlichkeitsbedürfnis der Bürger aufblühender Städte befriedigen musste.
Aus dieser Epoche ist neben christlichen Kunstwerken erstmal in größerem Umfang auch das weltliche, künstlerisch gestaltete Gebrauchsgerät erhalten. Reich differenziertes Mobiliar, hölzerne Wandverkleidungen, große farbenfrohe Wirkteppiche oder Kessel, Eimer, Kannen und Flaschen aus gegossenem Messing oder Zinn.
Bemerkenswer
Kunsthandwerk vom Mittelalter bis zum Jugendstil
Dauerausstellung
In unserem aktuellen Rundgang erwarten Sie Highlights aus den historischen Sammlungen.Rundgang 1 - Künste des Mittelalters:
Kunst der Gotik
Aus den regionalen Handwerkstraditionen, dem Erbe der Klosterwerkstätten und dem Formvokabular der Kathedralbauhütten waren im Laufe der Romanik jene Künste erwachsen, deren Erzeugnisse jetzt zunehmend auch das Repräsentations-, Schmuck- und Bequemlichkeitsbedürfnis der Bürger aufblühender Städte befriedigen musste.
Aus dieser Epoche ist neben christlichen Kunstwerken erstmal in größerem Umfang auch das weltliche, künstlerisch gestaltete Gebrauchsgerät erhalten. Reich differenziertes Mobiliar, hölzerne Wandverkleidungen, große farbenfrohe Wirkteppiche oder Kessel, Eimer, Kannen und Flaschen aus gegossenem Messing oder Zinn.
Bemerkenswer
Ausstellungen
| Führung
Unsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.
Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:
Führungen für Erwachsene
Tel 0221/221-27380 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Führungen und Workshops für Schulklassen
Tel 0221/221-23468 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Kunstvermittlung: Führungen, Kurse, Familien- und Kinderprogramm
FÜR ALLE, DIE MEHR WISSEN WOLLENUnsere KunstvermittlerInnen zeigen Ihnen die Highlights der Ausstellungen, machen Sie mit den Meisterwerken der ständigen Sammlung vertraut oder begleiten Sie nach Ihren Vorlieben und zu individuellen Themen auf Ihrer Reise durch 700 Jahre Kunstgeschichte im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud.
Nennen SIe uns Ihre Wünsche für Termin, Inhalt und Länge einer Führung. Kontaktieren Sie uns:
Führungen für Erwachsene
Tel 0221/221-27380 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Führungen und Workshops für Schulklassen
Tel 0221/221-23468 | Fax 0221/221-24544
service.museumsdienst [at] stadt-koeln.de
Kindergeburtstage und Kurse für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Tel 0221/221-24077 | Fax 0221/221-24544
servic
Ausstellungen
| Souvenir
„Kölsch Gold“ ist der Name des Thonet Stuhls 118 des Design-Shootingstars Sebastian Herkner als Sonderedition. Die auf 77 Exemplare limitierte Edition zeichnet sich durch die Farbe aus, den Herkner mit Blick auf das Kölner Bier gewählt hat. Der Bugholz-Stuhl mit Wieder Geflecht schreibt die Tradition des legendären Thonet-Klassikers fort, der als besonderer Schwerpunkt in den Sammlungen des MAKK vertreten ist.
Alle Editionen haben einen konkreten Bezug zum Museum und dessen Sammlungen. Die exklusiv für das MAKK entworfene Halskette „vis-a-vis“ des Künstlers Lu
MAKKeditionen
Kölns kleinster Museumsshop
Die ausgewählten Design- und Schmuckstücke sind in den Fenstern des Foyers und der Garderobe des MAKK rund um die Uhr 7/24 zu sehen und können im Museum erworben werden oder schreiben Sie uns eine E-Mail an makk@stadt-koeln.de.„Kölsch Gold“ ist der Name des Thonet Stuhls 118 des Design-Shootingstars Sebastian Herkner als Sonderedition. Die auf 77 Exemplare limitierte Edition zeichnet sich durch die Farbe aus, den Herkner mit Blick auf das Kölner Bier gewählt hat. Der Bugholz-Stuhl mit Wieder Geflecht schreibt die Tradition des legendären Thonet-Klassikers fort, der als besonderer Schwerpunkt in den Sammlungen des MAKK vertreten ist.
Alle Editionen haben einen konkreten Bezug zum Museum und dessen Sammlungen. Die exklusiv für das MAKK entworfene Halskette „vis-a-vis“ des Künstlers Lu
Ausstellungen
| Souvenir
Sie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.
Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.
Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln
CEDON Museum
Shop, Café, Lounge
DER CEDON MUSEUMS-SHOP IM WALLRAFSie suchen ein wirklich originelles Geschenk, ausgefallene Deko für Ihr Zuhause, praktische Designartikel für den Alltag oder Literatur zu den Meisterwerke der großen Museen? CEDON, der Museumsshop im Wallraf, bietet schöne Dinge für jeden Anlass.
Fachpublikum findet im Museumsshop Literatur in großer Auswahl und Tiefe. Nah an den schönen Künsten bietet CEDON dazu ein umfassendes und qualitativ sehr hochwertiges Sortiment an außergewöhnlichen Objekten für den täglichen Gebrauch: von Kunstdrucken bis hin zu Alltagsgegenständen. Der enge Bezug zum Wallraf macht das Sortiment einzigartig und sofort erkennbar.
Der Versand der Museumskataloge erfolgt über den CEDON Online Shop: https://museumsshop.cedon.de/wallraf-richartz-museum-koeln
CEDON Museum
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
STORCK Outlet Mülheim-Kärlich
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. – Sa. 10 bis 19 Uhr
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Modedesign, Autodesign, Schmuckdesign, Mediendesign – was bedeutet Design eigentlich genau?
Es sind nicht nur die seltene oder teure Objekte, die etwas mit Design zu tun haben: Zahnbürsten, Sprudelwasserflaschen, Türklinken – alles ist Design!
Heute werden immer schneller neue Sachen erfunden. Deshalb müssen Designer und Designerinnen auch immer wieder neue Ideen haben und sich neuen Aufgaben stellen. Es ist zum Beispiel nicht so einfach, ein Auto, ein Radio oder ein Mobiltelefon zu gestalten, wenn es so etwas vorher gar nicht gegeben hat. Dazu kommen auch immer neue Anforderungen, zum Beispiel: Wird das Material umweltfreundlich sein? Wird ein Stuhl die Wirbelsäule oder die Gelenke des Nutzers schonen?
Hier könnt ihr einige Stücke aus unserer Design-Abteilung nähe
super MAKKx
Alles ist DesignModedesign, Autodesign, Schmuckdesign, Mediendesign – was bedeutet Design eigentlich genau?
Es sind nicht nur die seltene oder teure Objekte, die etwas mit Design zu tun haben: Zahnbürsten, Sprudelwasserflaschen, Türklinken – alles ist Design!
Heute werden immer schneller neue Sachen erfunden. Deshalb müssen Designer und Designerinnen auch immer wieder neue Ideen haben und sich neuen Aufgaben stellen. Es ist zum Beispiel nicht so einfach, ein Auto, ein Radio oder ein Mobiltelefon zu gestalten, wenn es so etwas vorher gar nicht gegeben hat. Dazu kommen auch immer neue Anforderungen, zum Beispiel: Wird das Material umweltfreundlich sein? Wird ein Stuhl die Wirbelsäule oder die Gelenke des Nutzers schonen?
Hier könnt ihr einige Stücke aus unserer Design-Abteilung nähe
Ausstellungen
| Online
Erkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Wallraf digital
Zuhause unterwegs im WallrafErkunden Sie unsere Sammlung ganz einfach von Zuhause – unser 360° Rundgang macht es Ihnen möglich!
Diese Tour umfasst alle Galerieräume unseres Museums: Mittelalter, Barock und das 19. Jahrhundert. Erkunden Sie unsere ständige Sammlung, darunter Meisterwerke von Lochner, Dürer, Rubens, Rembrandt, Manet und van Gogh.
Ausgesuchte Standpunkte ermöglichen Ihnen direkt vor einzelne Gemälde zu treten. Und unsere Sammlungshighlights sind mit Kurztexten, Audio- oder Videotracks versehen. Sind es oft die Details, die auf den ersten Blick nicht zu erkennen sind und das Kunstwerk ausmachen, können Sie mit Hilfe der Lupenfunktion bis ins Detail heranzoomen und so die besonderen, ungewöhnlichen oder gar unerwarteten Aspekte in den Blick nehmen. Ein Klick auf die Saalt
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Dauerausstellung zeigt die Spuren der Menschheit – von ihrer langen Reise aus den Savannen zu den Großstädten heutzutage.
Begegne unseren Vorfahren...
Der Schwerpunkt liegt dabei auf den Neanderthalern, die auf Grundlage der gefundenen Humanfossilien mit wissenschaftlichen Methoden rekonstruiert werden. Spektakulär präsentiert werden sie auf dem Stammbusch, einer raumgreifenden Holzkonstruktion, die die Reise durch die Zeit veranschaulicht.
..und dem berühmten Mr. N
Er ist die Rekonstruktion des 1856 weltweit ersten gefundenen Neanderthalers und damit eine der berühmtesten Personen der Menschheitsgeschichte.
Schau dir den Knochenfund an und lass dir dei
Erlebe 4 Millionen Jahre Menschheitsgeschichte!
Dauerausstellung
"Woher kommen wir?" – "Wer sind wir?" – "Wohin gehen wir?" Diese zentralen Fragen leiten durch das Neanderthal Museum.Die Dauerausstellung zeigt die Spuren der Menschheit – von ihrer langen Reise aus den Savannen zu den Großstädten heutzutage.
Begegne unseren Vorfahren...
Der Schwerpunkt liegt dabei auf den Neanderthalern, die auf Grundlage der gefundenen Humanfossilien mit wissenschaftlichen Methoden rekonstruiert werden. Spektakulär präsentiert werden sie auf dem Stammbusch, einer raumgreifenden Holzkonstruktion, die die Reise durch die Zeit veranschaulicht.
..und dem berühmten Mr. N
Er ist die Rekonstruktion des 1856 weltweit ersten gefundenen Neanderthalers und damit eine der berühmtesten Personen der Menschheitsgeschichte.
Schau dir den Knochenfund an und lass dir dei
Ausstellungen
| Ausstellung
Zu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.
Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.
Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Graphische Sammlung
MEHR ALS 65.000 BLÄTTER – VOM MITTELALTER BIS INS 20. JAHRHUNDERTZu den kostbarsten Objekten der Graphischen Sammlung im Wallraf gehören das „Stundenbuch der Sophia von Bylant“ (1475) mit Illuminationen des berühmten Kölner Meisters des Bartholomäus-Altars, sowie Zeichnungen von Künstlern wie Leonardo, Dürer, Bandinelli, Rubens, Rembrandt, Ingres, Rodin, Ensor, Munch, Liebermann, Corinth und vielen anderen.
Desweiteren finden sich in ihr einzigartige mittelalterliche Miniaturen, Handzeichnungen und Aquarelle. Den größten Anteil machen jedoch die Werke der Druckgraphik aus. Dazu kommen Sondergruppen wie Skizzenbücher, Werkmappen oder gedruckte Publikationen, die Originalgraphiken enthalten.
Die Bestände Franz Ferdinand Wallrafs und die noch ältere Sammlung des Kölner Jesuiten-Koll
Ausstellungen
| Online
Online-Sammlung
Auf der Internetseite www.kulturelles-erbe-koeln.de finden Sie die Sammlung des Rautenstrauch-Joest-Museum und anderer Kölner Museen online.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.
Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Themenparcours: Der Mensch in seinen Welten
Dauerausstellung
In der Dauerausstellung des Rautenstrauch-Joest-Museums können Sie auf 3600 qm viel Wissenswertes darüber erfahren, wie vielfältig die Kulturen der Welt leben und wie unterschiedlich mit denselben Themen wie z.B. dem Wohnen und dem Sterben umgegangen wird oder wie Status gezeigt wird. Warum war das Leben im Tipi so praktisch? Weshalb trugen Maori Tätowierungen und tun es wieder? Welchen Sinn haben Ahnenfiguren?Die Ausstellung ist in zwei Bereiche untergliedert. Im Themenkomplex "Die Welt erfassen" erfahren Sie etwas über den Blick Europas auf andere Kulturen wie er sich z. B. in Reiseberichten, in der Kunst oder in Museen widerspiegelt. Der Themenkomplex "Die Welt gestalten" stellt unterschiedliche Lebensentwürfe weltweit vor.
Bereits im Foyer können Sie das größte Objekt unserer Sa
Konzerte
| Podcast
Podcast der Tonhalle Düsseldorf
Einfach reinhören!
Konzerte
| Online
Virtueller Rundgang durch das "Planetarium der Musik"
Führung durch das Planetarium der Musik - ein virtueller Rundgang durch die Tonhalle! Intendant Michael Becker bietet spannende Einblicke, öffnet verborgene Zugänge und lädt zu einer Reise von den Sternen bis zu den Stars ein.
Ausstellungen
| Online
360° Panoramatour
Entdecken Sie virtuell Highlights aus unser Sammlung: 360° Panoramatour
Bildung
| Online
360°-Rundgang durch die Hochschule für Musik und Tanz Köln
Die Hochschule für Musik und Tanz Köln ermöglicht euch mit diesem Video einen virtuellen Rundgang durch das Gebäude. Anna Lucia Struck und Niklaus Loosli (Studierende der HfMT Köln) führen euch durch die Hochschule. Mit Hilfe einer VR-Brille könnt ihr euch umschauen, funktioniert allerdings auch mit eurer Maus. Ihr entdeckt zum Beispiel den Konzertsaal, den Kammermusiksaal, die Bibliothek und vieles mehr. Viel Spaß bei eurem Rundgang!
Ausstellungen
| Film
Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
In Zusammenarbeit mit der Kinogesellschaft Köln.
Bitte tragen Sie einen Mund-Nase-Schutz.
cineMAKK
Filmvorführungen an jedem 1. Donnerstag im Monat (Langer Donnerstag/KölnTag). Das Museum ist bis 22 Uhr geöffnet. Der Eintritt in die Ausstellungen ist für Kölner*innen frei und für Nicht-Kölner*innen ab 17 Uhr ermäßigt (außer an Feiertagen).Eintritt jeweils 6 €, nur Abendkasse, keine Reservierungen.
In Zusammenarbeit mit der Kinogesellschaft Köln.
Bitte tragen Sie einen Mund-Nase-Schutz.
Bildung
| Bildung
Bibliothek der Hochschule für Musik und Tanz Köln
Die Bibliothek der Hochschule für Musik und Tanz Köln ist eine Spezialbibliothek, die allen Studierenden und Lehrenden der Hochschule mit Literatur und Informationen für Studium, Lehre, Forschung und künstlerische Praxis zur Verfügung steht.
Bildung
| Studium
- für sämtliche Orchesterinstrumente sowie mehrere Sonderinstrumente,
- für Orchestermusiker (im Verbund mit dem Orchesterzentrum Dortmund),
- für Gesang und Musiktheater (siehe auch „Rheinische Opernakademie“),
- für Evangelische und Katholische Kirchenmusik,
- für zeitgenössischen Tanz und Tanzpädagogik,
- für Tanzwissenschaft,
- für instrumentale und elektronische Komposition
- für Studiengänge mit künstlerischem und pädagogischen Profil
- für den Bereich Jazz /Pop
- Historische Instrumente und Barockgesang (siehe auch "Institut für Alte Musik")
Der Stud
Studium an der Hochschule für Musik und Tanz Köln
Die Hochschule für Musik und Tanz Köln verfügt wie kaum eine andere Hochschule vergleichbaren Ranges in Europa über ein breitgefächertes Studienangebot. Ausdifferenzierte Bachelor- bzw. Masterstudiengänge werden angeboten- für sämtliche Orchesterinstrumente sowie mehrere Sonderinstrumente,
- für Orchestermusiker (im Verbund mit dem Orchesterzentrum Dortmund),
- für Gesang und Musiktheater (siehe auch „Rheinische Opernakademie“),
- für Evangelische und Katholische Kirchenmusik,
- für zeitgenössischen Tanz und Tanzpädagogik,
- für Tanzwissenschaft,
- für instrumentale und elektronische Komposition
- für Studiengänge mit künstlerischem und pädagogischen Profil
- für den Bereich Jazz /Pop
- Historische Instrumente und Barockgesang (siehe auch "Institut für Alte Musik")
Der Stud
Ausstellungen
| Ausstellung
Das RJM bewahrt nicht nur Alltagsgegenstände aus dem Globalen Süden, sondern auch unzählige rituelle, religiöse und sakrale Objekte. Sie schützen, sie helfen Schmerzen und Ängste zu lindern, sie begleiten Trauer um geliebte Verstorbene und verhindern ihr Vergessen. Sie erinnern aber auch an wichtige historische und politische Momente wi
I Miss You
Über das Vermissen, Zurückgeben und Erinnern
Seit 2021 ist das RJM intensiv mit der geplanten Rückführung der Benin-Bronzen aus Nigeria beschäftigt. Die Restitutionsdebatten waren noch nie so brisant wie heute. Aber was verbirgt sich hinter den Restitutionsforderungen? Was bedeuten sie konkret für die Menschen, die davon betroffen sind? Was ist damals am Ursprungsort geschehen nachdem ein Objekt gesammelt wurde und seinen Ort verlassen hat? Welche Leere hat er in seinem Herkunftsland hinterlassen?Das RJM bewahrt nicht nur Alltagsgegenstände aus dem Globalen Süden, sondern auch unzählige rituelle, religiöse und sakrale Objekte. Sie schützen, sie helfen Schmerzen und Ängste zu lindern, sie begleiten Trauer um geliebte Verstorbene und verhindern ihr Vergessen. Sie erinnern aber auch an wichtige historische und politische Momente wi
Ausstellungen
| Kurs
Ateliers für Erwachsene
Für Jugendliche und Erwachsene bieten wir praktische Atelierkurse an. Hier verbinden sich Museumsbesuch und schöpferisches Handeln.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Neues entdecken und eigene Kunstwerke entstehen lassen!
Einfach anmelden: service.museumsdienststadt-koeln.de oder Tel.: 0221 221 24077
Ferienprogramm
Endlich Ferien! Damit es dann nicht langweilig wird, finden Sie hier unser abwechslungsreiches Ferienprogramm für Kinder.Neues entdecken und eigene Kunstwerke entstehen lassen!
Einfach anmelden: service.museumsdienststadt-koeln.de oder Tel.: 0221 221 24077
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Der Museumsdienst veranstaltet jeden Samstag unter dem Titel MuseumKinderZeit eine Werkstatt für Kinder zwischen 5 und 7 bzw. ab 8 Jahren, immer in einem anderen Museum. Erwachsene müssen allerdings draußen bleiben. Aber vielleicht bekommen sie ja die Ergebnisse geschenkt.
Da die Plätze begrenzt sind, bitten wir um verbindliche Anmeldung bis zum jeweiligen Donnerstag vor der Veranstaltung. Dies ermöglicht einen sicheren Platz.
Wir bitten um Verständnis, dass nicht angemeldete Kinder keine Garantie für eine Teilnahme haben, da die Werkstattplätze begrenzt sind.
Bitte Kittel mitgeben bzw. unempfindliche Kleidung
MuseumKinderZeit
Entdecken, Erleben und Mitmachen stehen bei unseren Veranstaltungen für Kinder im Vordergrund!Der Museumsdienst veranstaltet jeden Samstag unter dem Titel MuseumKinderZeit eine Werkstatt für Kinder zwischen 5 und 7 bzw. ab 8 Jahren, immer in einem anderen Museum. Erwachsene müssen allerdings draußen bleiben. Aber vielleicht bekommen sie ja die Ergebnisse geschenkt.
Da die Plätze begrenzt sind, bitten wir um verbindliche Anmeldung bis zum jeweiligen Donnerstag vor der Veranstaltung. Dies ermöglicht einen sicheren Platz.
Wir bitten um Verständnis, dass nicht angemeldete Kinder keine Garantie für eine Teilnahme haben, da die Werkstattplätze begrenzt sind.
Bitte Kittel mitgeben bzw. unempfindliche Kleidung
Sehenswürdigkeiten
| Museum
1755 ließ Kurfürst Carl Theodor von der Pfalz das Lust- und Jagdschloss von seinem Garten- und Baudirektor, dem Franzosen Nicolas de Pigage, errichten. Es sollte als Sommer- und Jagdschloss nahe der Nebenresidenz Düsseldorf und später als Witwensitz für seine Frau, Elisabeth Augusta, dienen.
Nach kriegsbedingten Bauunterbrechungen wurde das Schloss 1771 vollendet. Schloss Benrath entspricht dem Typus der Maison de plaisance (adeliges Lustschloss) und verknüpft über Blick- und Wegachsen Architektur und Landschaft.
Die Grundst
Museum Corps de Logis
DIE MAISON DE PLAISANCE im Düsseldorfer Süden
Das Corps de Logis (Wohnbau) ist der architektonische Höhepunkt des Benrather Schlosses. Das Hauptgebäude des fünfteiligen Gebäudeensembles bildet eine formale und funktionale Einheit mit den Gärten, den Gewässern und dem sich bis zum Rhein erstreckenden Park.1755 ließ Kurfürst Carl Theodor von der Pfalz das Lust- und Jagdschloss von seinem Garten- und Baudirektor, dem Franzosen Nicolas de Pigage, errichten. Es sollte als Sommer- und Jagdschloss nahe der Nebenresidenz Düsseldorf und später als Witwensitz für seine Frau, Elisabeth Augusta, dienen.
Nach kriegsbedingten Bauunterbrechungen wurde das Schloss 1771 vollendet. Schloss Benrath entspricht dem Typus der Maison de plaisance (adeliges Lustschloss) und verknüpft über Blick- und Wegachsen Architektur und Landschaft.
Die Grundst
Sehenswürdigkeiten
| Museum
Gemälde, Skulpturen, Porzellane, Grafiken, Geräte und kostbare Bücher verbinden sich auf einer Ausstellungsfläche von rund 2.000 m² und in 41 Räumen mit Medien wie Modellen, Filmen und Hörstationen zu einer ansc
Museum für Gartenkunst
DIE EUROPÄISCHE GARTENKUNST in all ihren Facetten
Das Museum für Gartenkunst ist thematisch einzigartig, denn es widmet sich der europäischen Gartenkunst in all ihren Facetten. Neben einem Überblick über die rund 2.500-jährige Geschichte von Gärten werden verschiedene gartenkünstlerische Aspekte thematisiert: Blumenmoden, Skulpturen im Park, Gartenpläne, Gehölzschnittkunst, der Garten als Apotheke oder die Einfuhr seltener Pflanzen. Schloss Benrath mit seinen umfangreichen Gartenanlagen wird ebenso vorgestellt wie Düsseldorf als Gartenstadt mit einem beispielhaften Ausblick in aktuelle gartenkünstlerische Gestaltungstendenzen.Gemälde, Skulpturen, Porzellane, Grafiken, Geräte und kostbare Bücher verbinden sich auf einer Ausstellungsfläche von rund 2.000 m² und in 41 Räumen mit Medien wie Modellen, Filmen und Hörstationen zu einer ansc
Sehenswürdigkeiten
| Museum
Dr. Heinrich Opladen, einem Lehrer des damals im Ostflügel beheimateten Schloss-Gymnasiums als naturkundliches Heimatmuseum gegründet. Es befasst sich mit der Natur von Lebensräumen der Region rund um Düsseldorf, wie den Rheinauen, dem Neandertal und der Ohligser Heide. Der letzte Umbau des Museums fand in den 1970er-Jahren statt.
Große Teile der Ausstellung sind unverändert. Nach wie vor bieten zahlreiche Vitrinen einen faszinierenden Blick auf lokaltypische Lebensräume. Solche Vitrinen, in denen Ausschnitte aus der Natur bis ins kleinste Detail nachgestellt werden, nennt man Diorama. Sie bieten den heutigen Besucher:innen lehrreiche Einblicke in die Natur der Region Düsseldorf, die sie sonst nie sehen
Naturkundemuseum
SPANNENDE UND LEHRREICHE EINBLICKE in die regionale Flora und Fauna
Das Naturkundemuseum im westlichen Flügelbau des Benrather Schlosses wurde 1929 vonDr. Heinrich Opladen, einem Lehrer des damals im Ostflügel beheimateten Schloss-Gymnasiums als naturkundliches Heimatmuseum gegründet. Es befasst sich mit der Natur von Lebensräumen der Region rund um Düsseldorf, wie den Rheinauen, dem Neandertal und der Ohligser Heide. Der letzte Umbau des Museums fand in den 1970er-Jahren statt.
Große Teile der Ausstellung sind unverändert. Nach wie vor bieten zahlreiche Vitrinen einen faszinierenden Blick auf lokaltypische Lebensräume. Solche Vitrinen, in denen Ausschnitte aus der Natur bis ins kleinste Detail nachgestellt werden, nennt man Diorama. Sie bieten den heutigen Besucher:innen lehrreiche Einblicke in die Natur der Region Düsseldorf, die sie sonst nie sehen
Sehenswürdigkeiten
| Park
Schlosspark
PARKWALD, GÄRTEN UND GEWÄSSER auf über 61 Hektar Fläche
Der Benrather Schlosspark ist sowohl gartenkünstlerisch von hoher Qualität als auch kultur- und naturgeschichtlich von großer Bedeutung. Mit der Neugestaltung des Areals rund um das alte Wasserschloss beauftragt, wandelte Nicolas de Pigage den alten Wildpark in ein großes Boskett um, das aufgeforstet und von einem regelmäßigen Wegesystem sternförmig erschlossen wurde. 1761 bepflanzte er die Queralleen mit Linden, von denen sich ein großer Teil erhalten hat. Neben dem Boskett (ein künstlich angelegter Wald) wird der Park durch Gewässer wie Schloss- und Spiegelweiher sowie eine Kaskade und die den kurfürstlichen Wohnungen vorgelagerten Gärten der Kurfürstin und des Kurfürsten charakterisiert. Der Park mit seinen integrierten Gärten und Wasserflächen ist untrennbar mit der Schlossarchitektur
Ausstellungen
| Ausstellung
Im dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.
So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Sammlung 19. Jahrhundert
VON DER ROMANTIK BIS ZUM AUFBRUCH DER MODERNEIm dritten Stock präsentiert das Wallraf seine Gemälde von Meistern wie van Gogh, Cézanne, Renoir, Monet, Manet, Gauguin, Signac, Ensor oder Munch. Das Haus besitzt dank der Fondation Corboud die umfangreichste Sammlung impressionistischer und neoimpressionistischer Kunst in Deutschland.
So können die Besucher bei ihrem Rundgang unter anderem den französischen Impressionismus von seinen Wurzeln in Barbizon über die kubischen Formen eines Paul Cézanne bis zu den pointillistischen Meisterwerken von Paul Signac verfolgen. Für Freunde der deutschen Landschaftsmalerei empfiehlt sich eine Spurensuche von der Romantik mit Bildern Caspar David Friedrichs über Werke von Karl Blechen und Adolf von Menzel bis zu den Impressionen eines Lovis Corinth
Ausstellungen
| Ausstellung
Kriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.
Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Sammlung Barock
VOM 'GOLDENEN ZEITALTER' BIS ZUR AUFKLÄRUNGKriege, Glaubenskämpfe, Welthandel und bahnbrechende wissenschaftliche Entdeckungen: das 17. Jahrhundert war eine Epoche voller Umbrüche und Dynamik, aber auch großer Kunst. Maler wie Rubens, Rembrandt, Murillo, Ribera oder Strozzi fingen die Atmosphäre ihrer Zeit mit Pinsel und Farbe, in Licht und Schatten, gekonnt ein. Ihre Werke gehören zu den Höhepunkten jeder musealen Sammlung, so auch im Wallraf.
Peter Paul Rubens (1577 – 1640), der Antwerpener Meister, der seine Kindheit in Köln verbracht hatte, ist hier gleich mit mehreren Gemälden aus all seinen Schaffensphasen vertreten. Sein großformatiges Werk ‚Juno und Argus‘ beeindruckt noch heute durch seine malerische Brillanz und atemberaubende Bildsprache. Die Rubensschüler und -Kollege
Ausstellungen
| Ausstellung
Ob in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?
Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.
Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Sammlung Mittelalter
VON DER FASZINATION DES MITTELALTERSOb in Büchern, Filmen, Computerspielen oder touristischen Freizeitangeboten: Das Mittelalter ist so präsent wie kaum eine andere Epoche der Menschheitsgeschichte. Aber warum genießt eine Ära, der früher der Mythos des „dunklen Zeitalters“ anhaftete, heute ein so großes Ansehen?
Ein Besuch der Abteilung Mittelalterliche Malerei im Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud bietet auf diese Frage einige interessante Antworten. Die außergewöhnliche Präsentation baut eine Brücke des Verstehens zwischen unserer heutigen Lebenswelt und der mittelalterlichen Kunst.
Die fünfzehn Tafelbilder des Ursula-Zyklus zum Beispiel sind so gehängt, dass sie wie ein spannender Comic das Schicksal der Heiligen und ihrer elftausend Jungfrauen erzählen. Den Kern der
Ausstellungen
| Führung
Familienführungen
Der Museumsdienst bietet mit der Reihe „Für Kinder und Eltern" Führungen für Kinder ab 6 Jahren mit oder ohne Begleitung der Eltern an.
Die Familienführungen sind für Kinder bis 7 Jahre mit ihren Eltern geeignet.
Die Kinderführungen richten sich an Kinder ab 8 Jahren, die Eltern können sich in der Zwischenzeit im Museum umschauen.
Treffpunkt an der Kasse, Teilnahme für Kinder kostenlos, Erwachsene zahlen den regulären Museumseintritt.
Individuelle Führungen
Sie können jederzeit auch private Führungen bei uns buchen. Wir stehen Ihnen für Rückfragen und Beratung
Führungen für Erwachsene, Kinder, Jugendliche und Schulklassen
Wir bieten öffentliche und individuelle Führungen zu den aktuellen Ausstellungen für Erwachsene, Kinder, Jugendliche und Schulklassen.Familienführungen
Der Museumsdienst bietet mit der Reihe „Für Kinder und Eltern" Führungen für Kinder ab 6 Jahren mit oder ohne Begleitung der Eltern an.
Die Familienführungen sind für Kinder bis 7 Jahre mit ihren Eltern geeignet.
Die Kinderführungen richten sich an Kinder ab 8 Jahren, die Eltern können sich in der Zwischenzeit im Museum umschauen.
Treffpunkt an der Kasse, Teilnahme für Kinder kostenlos, Erwachsene zahlen den regulären Museumseintritt.
Individuelle Führungen
Sie können jederzeit auch private Führungen bei uns buchen. Wir stehen Ihnen für Rückfragen und Beratung
Ausstellungen
| Familienprogramm
Darüber hinaus könnt ihr auch unter fachkundiger Leitung das Neandertal erkunden.
Öffentliche Führungen
An ausgewählten Sonntagen bieten wir Familienführungen durch die Dauer- und Sonderausstellung an, für die ihr ganz einfach über unseren Shop Tickets erwerben könnt. Zu den Sonderausstellungen und in den Ferien gibt es darüber hinaus ein spezielles Begleitprogramm mit Taschenlampenführungen, Workshops und vielem mehr.
Angebote für Familien und Kinder
Wir bieten auf eure Ansprüche abgestimmte Führungen im Museum zur Dauerausstellung und zur Sonderausstellung mit verschiedenen Themenschwerpunkten an.Darüber hinaus könnt ihr auch unter fachkundiger Leitung das Neandertal erkunden.
Öffentliche Führungen
An ausgewählten Sonntagen bieten wir Familienführungen durch die Dauer- und Sonderausstellung an, für die ihr ganz einfach über unseren Shop Tickets erwerben könnt. Zu den Sonderausstellungen und in den Ferien gibt es darüber hinaus ein spezielles Begleitprogramm mit Taschenlampenführungen, Workshops und vielem mehr.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Viel Spaß beim Toben und Klettern!
Der Steinzeitspielplatz
Direkt gegenüber dem Neanderthal Museum befindet sich eine einmalige Abenteuer-Erlebniswelt, inklusive Wasserspiel. Auf 2250 Quadratmeter Spielfläche ist ein einzigartiger Steinzeit-Abenteuerspielplatz entstanden, auf dem sich Verbindungen zu Urzeit und Neanderthaler knüpfen lassen.Viel Spaß beim Toben und Klettern!
Ausstellungen
| Familienprogramm
Informiert euch auf dieser Seite darüber, wie ihr das Beste aus eurem Besuch herausholen könnt.
Wollt ihr noch mehr Steinzeit-Action erleben? Entdeckt die faszinierende Welt der Steinzeit im Neanderthal Museum und der Umgebung bei spannenden Führungen durch die Dauer- und Sonderausstellungen sowie durch das Neandertal. Werdet kreativ und aktiv in unseren Workshops oder erlebt unser buntes Fer
Freizeitangebot für die ganze Familie
Ein Erlebnismuseum zum Anfassen und Mitmachen, Europas größter Steinzeitspielplatz zum Klettern und Toben und Spaziergänge zu den seltenen eiszeitlichen Tieren im Wildgehege, könnt ihr hier östlich von Düsseldorf, zwischen Mettmann und Erkrath, im Naturschutzgebiet des Neandertals erleben. Besonders für Familien mit Kindern ist ein Besuch im Neanderthal Museum ein ganz besonderes Ausflugserlebnis.Informiert euch auf dieser Seite darüber, wie ihr das Beste aus eurem Besuch herausholen könnt.
Wollt ihr noch mehr Steinzeit-Action erleben? Entdeckt die faszinierende Welt der Steinzeit im Neanderthal Museum und der Umgebung bei spannenden Führungen durch die Dauer- und Sonderausstellungen sowie durch das Neandertal. Werdet kreativ und aktiv in unseren Workshops oder erlebt unser buntes Fer
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Fundstelle des Neanderthalers ist ca. 400 Meter vom Museum entfernt. Der Eintritt ist im Ticket enthalten.
Fundstelle des Neanderthalers & Erlebnisturm Höhlenblick
Die Feldhofer Grotte, in der die Überreste des Neanderthalers 1856 gefunden wurden, ist durch Steinbrucharbeiten zerstört worden. Nach erneuten Ausgrabungen in den Jahren 1997 und 2000 wurde der weltberühmte Fundort parkähnlich gestaltet.Die Fundstelle des Neanderthalers ist ca. 400 Meter vom Museum entfernt. Der Eintritt ist im Ticket enthalten.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Kosten: ab 5 € p. P., mind. 75 € / 150 €
Teilnehmer: max. 30 Personen
Die Workshops können auch für einen geringen Aufschlag in Englisch und Französisch durchgeführt werden.
Für KiTas bieten wir den Workshop "Steinzeitlicht" an. Für Details und Rückfragen kannst du dich gerne an das Buchungsteam wenden.
Tel.: 02104 9797-15
Mail: buchung@neanderthal.de
Workshops in der Steinzeitwerkstatt
Dauer: ab 60 MinutenKosten: ab 5 € p. P., mind. 75 € / 150 €
Teilnehmer: max. 30 Personen
Die Workshops können auch für einen geringen Aufschlag in Englisch und Französisch durchgeführt werden.
Für KiTas bieten wir den Workshop "Steinzeitlicht" an. Für Details und Rückfragen kannst du dich gerne an das Buchungsteam wenden.
Tel.: 02104 9797-15
Mail: buchung@neanderthal.de
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Konzept der Kuratorinnen Petra Hesse und Lena Hoppe sieht eine Kombination von chronologischen sowie epochen- und kulturübergreifenden Inhalten wie unter anderem Symbolik, Erinnerung, Luxus, Konventionen, Gender oder Identität vor. Die Themenstellungen ermöglichen vielfältige und individuelle Zugänge in den Bereich der Schmuckkunst. Sie führen beispielhaft in den Facettenreichtum der Schmuckgestaltung ein und geb
Faszination Schmuck
7000 Jahre Schmuckkunst im MAKK
Das Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) eröffnet mit „Faszination Schmuck“ die erste umfassende Ausstellung seiner herausragenden Schmucksammlung. Mit 370 ausgewählten Exponaten werden sieben Jahrtausende Schmuckkunst in allen ihren Facetten präsentiert. Das Spektrum reicht von altorientalischen Gemmen des 5. Jahrtausends v. Chr. bis zu zeitgenössischen Schmuckarbeiten.Das Konzept der Kuratorinnen Petra Hesse und Lena Hoppe sieht eine Kombination von chronologischen sowie epochen- und kulturübergreifenden Inhalten wie unter anderem Symbolik, Erinnerung, Luxus, Konventionen, Gender oder Identität vor. Die Themenstellungen ermöglichen vielfältige und individuelle Zugänge in den Bereich der Schmuckkunst. Sie führen beispielhaft in den Facettenreichtum der Schmuckgestaltung ein und geb
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Entdecken Sie unseren Instagram-Kanal KuKi! Das Gemeinschaftsprojekt von
Angebote für Kinder, Jugendliche und Familien
Die Kunsthalle Düsseldorf bietet ein abwechslungsreiches Programm für Kinder, Jugendliche und Familien. Am zweiten Sonntag im Monat laden wir in Kooperation mit den Stadtwerken Düsseldorf zum Familientag ein, an dem der Eintritt und die Teilnahme am Programm frei sind. Genießen Sie eine spannende Familienführung, gefolgt von einem kreativen Teil im ATELIER, der zum Ausprobieren und Mitgestalten einlädt. Darüber hinaus organisieren wir mehrtägige Ferienworkshops, die von den aktuellen Ausstellungen inspiriert sind. Ein weiteres Highlight ist die Teilnahme an der Düsseldorfer Kindermuseumsnacht zum Ende des ersten Schulhalbjahres, bei der kleine Künstler*innen gemeinsam die aufregende Welt der Kunst entdecken können.Entdecken Sie unseren Instagram-Kanal KuKi! Das Gemeinschaftsprojekt von
Ereignisse
| Werkstatt/Workshop
Entstanden ist der Autore
Der Autorenkreis im Heimatverein
Wer sich gerne mit Kölsch beschäftigt, weiß dass die einfachste Form hierbei das Kölschtrinken ist. Geht es aber um Kölsch als Sprache, haben wir es mit drei Schwierigkeitsgraden zu tun: Kölsch sprechen, Kölsch lesen und Kölsch schreiben. Wobei das Kölschschreiben mit Abstand am anspruchsvollsten ist. Im Autorenkreis treffen sich monatlich Autorinnen und Autoren, die sich der Kölschen Sprache verschrieben haben. Sie schreiben Verzällcher un Rümcher, also Lyrik- und Prosatexte. Der Anspruch der Mitwirkenden ist es, Texte in einer tradierten urkölschen Schreibweise zu schaffen. Zugrunde liegt dabei das dreibändige Wörterbuch von Adam Wrede, der auch der Leserschaft die nicht über besonders gute Sprachkenntnisse verfügt eine lesbare Schriftsprache anbieten wollte.Entstanden ist der Autore
Ausstellungen
| Führung
Zu einer neuen Form der Vermittlung laden wir Sie bei meet+talk ein. Erleben Sie, was passiert, wenn aus einem Monolog ein Dialog wird. Reden Sie mit und entdecken Sie, wie spannend die direkte Begegnung mit den Werken sein kann.
Für Buchungsanfragen von individuell
Führungen für Erwachsene
Unsere Führungen laden dazu ein, Kunst und ihre Hintergründe aus neuen Blickwinkeln zu entdecken. Unsere Kunstvermittler*innen geben spannende Einblicke in die aktuellen Ausstellungen, die besondere Architektur des Hauses und die vielfältigen Kontexte zeitgenössischer Kunst. Ob Öffentliche Führungen, Architekturführungen, Kurator*innenführungen oder fremdsprachliche Führungen – wir bieten vielfältige Möglichkeiten, Kunst und ihre Diskurse zu erkunden. Die Teilnahme an den Veranstaltungen ist im Eintrittspreis inbegriffen.Zu einer neuen Form der Vermittlung laden wir Sie bei meet+talk ein. Erleben Sie, was passiert, wenn aus einem Monolog ein Dialog wird. Reden Sie mit und entdecken Sie, wie spannend die direkte Begegnung mit den Werken sein kann.
Für Buchungsanfragen von individuell
Ausstellungen
| Kulturveranstaltung
Zudem findet am letzten Mittwoch im Monat der Treffpunkt Kunsthalle für Düsseldorfer Bürger*innen ab 50 Jahren statt. In diesem Format besuchen wir mit freiem Eintritt verschiedene Institutionen aus der Kunst- und Kulturlandschaft Düsseldorfs. Dies geschieht in Zusammenarbeit mit der Kunst- und Kulturstiftung der Stadtsparkasse Düsseldorf.
Ein w
Specials
Specials in der Kunsthalle Düsseldorf bieten besondere Erlebnisse für unsere Besucher*innen. Am letzten Donnerstag im Monat laden wir zum Langen Donnerstag ein, an dem die Türen zusätzlich von 18 bis 21 Uhr für Sie geöffnet sind. Der Eintritt und die Teilnahme an unseren Angeboten sind frei, und wir bereiten ein vielseitiges Programm für Sie vor – im Rahmen einer Kooperation mit den Stadtwerken Düsseldorf, die immer wieder neue Impulse setzt.Zudem findet am letzten Mittwoch im Monat der Treffpunkt Kunsthalle für Düsseldorfer Bürger*innen ab 50 Jahren statt. In diesem Format besuchen wir mit freiem Eintritt verschiedene Institutionen aus der Kunst- und Kulturlandschaft Düsseldorfs. Dies geschieht in Zusammenarbeit mit der Kunst- und Kulturstiftung der Stadtsparkasse Düsseldorf.
Ein w
Ausstellungen
| Kurs
Workshops
Die Workshops in der Kunsthalle Düsseldorf bieten vielfältige Formate, die sich an den aktuellen Ausstellungen orientieren. Von Zeichnen und Malen über Häkeln und Buchbinden bis hin zu Fotografie und plastischem Arbeiten – hier haben Sie die Möglichkeiten, eigene Ideen zu entwickeln und neue Techniken zu erlernen. Unter der fachkundigen Anleitung von Künstler*innen und Kunstvermittler*innen fördern wir die kreative Auseinandersetzung mit Kunst und unterstützen unsere Besucher*innen dabei, sich in ihrem persönlichen Ausdruck zu empowern. Im Dialog mit der aktuellen Ausstellung setzen wir kunstpraktische Impulse und schaffen Räume für künstlerisches Experimentieren.
Aufführungen
| Theater
Theater am Dom Köln
- Theater in den Opernpassagen
Ausstellungen
| Museum
MAKK - Museum für Angewandte Kunst Köln
- Sammlungen aus 800 Jahren europäischen Kunsthandwerks bis zu zeitgenössischem Design und Werken der Bildenden Kunst
Konzerte
| Konzert
Kontrapunkt Konzerte
- Konzerte in der Kölner Philharmonie
Ausstellungen
| Museum
Wallraf-Richartz-Museum Köln
- 700 Jahre aktuelle Kunst in einem Haus
Familie+Kinder
| Familienkonzert
Professor Bummbastic
- verschiedene Städte
- Die interaktive Wissenschaftsshow für Kinder von 5-99 Jahren
Ausstellungen
| Museum
Kunsthalle Düsseldorf
- Museum für moderne Kunst
Ausstellungen
| Museum
Neanderthal Museum
- Das Neanderthal Museum ist ein multimediales Erlebnismuseen zu 4 Millionen Jahre Menschheitsgeschichte an der Fundstelle des berühmten Neanderthalers.
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Heimatverein Köln
- Verein zur Pflege kölnischer Geschichte, Sprache und Eigenart, gegründet 1902
Ereignisse
| Wettbewerb
Telekom Beethoven Competition
- 4. bis 14.12.2025
- Bonn wird zum Zentrum der internationalen Klavierwelt: Die Telekom Beethoven Competition bringt herausragende junge Pianist*innen aus aller Welt in die Geburtsstadt Ludwig van Beethovens.
Marktplatz
| Süßwaren
Storck Werksverkauf / Outlet
- Die weltweit bekannten Süßigkeiten von STORCK - Werksverkäufe und Outlets 8 Mal in Deutschland.
Bildung
| Schule
Orchesterakademie Düsseldorfer Symphoniker
- Ausbildung besonders qualifizierten Nachwuchses für die Orchesterberufe
Bildung
| Schule
Intern. Opernstudio der Oper Köln
- Praxisbezogene Ausbildung von hochbegabten jungen Opernsängern nach Abschluss des Hochschulstudiums
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Domforum Köln
- Konzerte, Aufführungen, Lesungen im Domforum Köln
Ausstellungen
| Museum
Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland
- Museum für deutsche Zeitgeschichte
Ausstellungen
| Museum
Museum für Ostasiatische Kunst Köln
- Diverse Sonderausstellungen und eine der umfangreichsten und bedeutendsten Sammlung chinesischer, koreanischer und japanischer Kunst in Deutschland.
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Horizont Theater Köln
- Figurentheater für große und kleine Besucher
Bildung
| Kulturveranstaltung
Japanisches Kulturinstitut Köln
- Das Japanisches Kulturinstitut Köln versteht sich als Einrichtung, die das Verständnis für die japanische Kultur und Kunst.
Ausstellungen
| Museum
Museum Schnütgen Köln
- Das Museum Schnütgen in St. Cäcilien ist ein Museum für christliche Kunst.
Aufführungen
| Tanz
Tanzhaus NRW Düsseldorf
- Institution für den Tanz, die ein umfassendes Konzept der Präsentation, Produktion und Partizipation in der Sparte Tanz bietet
Brauchtum
| Konzert
Städtischer Musikverein zu Düsseldorf e.V.
- Der Chor gehört zu den traditionsreichsten gemischten Konzertchören des deutschsprachigen Kulturraumes.
Bildung
| Kulturveranstaltung
Polnisches Institut Düsseldorf
- Kulturveranstaltungen wie Ausstellungen, Diskussionen, Konzerte, Theater, Lesungen und Kursangebote
Brauchtum
| Museum
Deutsches Glasmalerei-Museum
- Das Deutsche Glasmalerei-Museum in Linnich ist das landesweit einzige Museum für Flachglasmalerei.
Aufführungen
| Theater
Düsseldorfer Schauspielhaus
- Theater und Junges Schauspiel am D'haus.
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus Köln
- Das Literaturhaus Köln befindet sich in der Kölner Innenstadt und bietet regelmäßig Lesungen und Veranstaltungen.
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Puppentheater Helmholtzstraße Düsseldorf
- Kasperlgeschichten für Kinder ab 2,5 Jahren.
Aufführungen
| Oper
Oper Köln
- Die Oper Köln ist Ort für relevantes und innovatives Musiktheater von höchster Qualität.
Ausstellungen
| Museum
Kunst- und Ausstellungshalle Bonn
- internationale Ausstellungen aus den Bereichen Kunst und Kulturgeschichte, Wissenschaft und Technik
Konzerte
| Konzert
Beethoven-Orchester Bonn
- Das Beethoven Orchester Bonn ist das Sinfonieorchester von Ludwig van Beethovens Geburtsstadt Bonn.
Aufführungen
| Theater
Schaubühne Köln
- In unserem Haus wird Theater gespielt. Literarisches, Komisches, Musikalisches.
Ereignisse
| Varieté
Roncalli Varieté Düsseldorf
- Herzlich Willkommen in Roncallis APOLLO Varieté!
Ausstellungen
| Museum
NS-Dokumentations-Zentrum / EL-DE-Haus
- Das NS-Dokumentationszentrum ist die bundesweit größte lokale Gedenkstätte für die Opfer des Nationalsozialismus und dient als Gedenk-, Bildungsstätte und Lernort.
Familie+Kinder
| Oper
Kinderoper der Oper Köln
- Die Kinderoper Köln zeigt erstklassige Opernproduktionen für ein junges Publikum.
Aufführungen
| Musical
Capitol Theater Düsseldorf
- Als größtes Theater Düsseldorfs bietet es große Musical-Produktionen, lustige Comedy-Abende, atemberaubende Shows und mitreißende Konzerte.
Konzerte
| Neue Musik
notabu.ensemble neue musik
- Das Ensemble für Neue Musik in Düsseldorf.
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte in Köln
- Köln
- An 39 Standorten kann man Wochenmärkte in Köln finden. Regionale Produkte kann man hier unter freiem Himmel einkaufen.
Marktplatz
| Markt
Wochenmärkte in Düsseldorf
- Düsseldorf
- Frisches Obst und Gemüse, frische Blumen am liebsten vom Wochenmarkt vor der Tür
Marktplatz
| Markt
Stadt-Land.Markt in der Altstadt Bonn
- Auf dem Vorplatz der Marienkirche in der Bonner Altstadt findet der Bauernmarkt mit Produkten regionaler Erzeuger statt.
Marktplatz
| Markt
Koblenzer Wochenmarkt
- Frische regionale Produkte auf dem Koblenzer Wochenmarkt in der Schloßstraße.
Marktplatz
| Markt
Krefelder Stadtmarkt
- Der Stadtmarkt ist ein begehrter Treff und Einkaufspunkt zwischen Ostwall und Königstraße. Der Wochenmarkt in der Innenstadt bietet Produkte aus der Region.
Bildung
| Kulturveranstaltung
Italienisches Kulturinstitut Köln
- Kulturveranstaltungen wie Vorträge, Ausstellungen, Konzerte, Sprachkurse (auch online), umfangreiche Bibliothek
Konzerte
| Neue Musik
ART Ensemble NRW Klangraum 61
- Seit 40 Jahren spielt das ART Ensemble NRW innovative, abwechslungsreiche zeitgenössische Musik in spannungsreicher und ungewöhnlicher Umgebung
Literatur+Sprache
| Festival
lit.COLOGNE
- Internationales Literaturfestival mit zahlreichen Live-Veranstaltungen, Präsentationen literarischer Neuerscheinungen und Themenabende.
Konzerte
| Konzert
Sinfonieorchester Wuppertal
- Mehr als 40 Konzerte stehen beim Sinfonieorchester Wuppertal pro Saison auf dem Programm.